Тема 2

Задачи мировой культуры и «Культурология»

План:

                         1.    Культура мировых цивилизаций (Египет, Индия, Китай, Рим, Греция) и
                                 культура религии.
                         2.    Понятие средневековой культуры.
                         3.    Эпоха Возрождения в Европе.
                         4.    Эпоха Нового времени.

Термины по теме:
Пантеон группа богов принадлежащих к какой-то одной религии или мифологии.

Культ (от лат. cultus почитание, поклонение, от лат. colo возделываю, почитаю).

Религиозный культ религиозное почитание каких-либо предметов (таких как икона, священные
предметы или скульптуры), реальных или фантастических существ (святых отцов, бога или богов);
религиозная обрядность (церемониальность).

Переселение душ, реинкарнация (лат. re, «снова» + in, «в» + caro/carnis, «плоть»,
«перевоплощение»), метемпсихоз присущее ряду религиозных систем, а также встречающееся в
отрыве от какой-то религиозной системы (в личном мировоззрении) представление о посмертном
существовании человека, смысл которого заключается в том, что душа человека возвращается в мир
снова и снова в новых телесных воплощениях. Обычно цепь перевоплощений имеет некоторую цель,
то есть душа претерпевает эволюцию. Данное воззрение получило свое распространение еще в
древнейших культурах, от Индии (см. карма) до Египта. Метемпсихоз был отчасти воспринят
некоторыми античными философскими школами (в частности, пифагорейцами) и некоторыми
представителями различных направлений гностицизма.

Концепция иерамрхии (греч. ЙесбсчЯб, от йесьт священный и Ьсчщ правление) используется для описания многих явлений и объектов.
Социальная иерархия (англ. Social hierarchy) иерархическая структура отношений власти, доходов, престижа ит.д. Социальная иерархия отражает неравенство социальных статусов.

Имконопись (от икона и писамть), иконописание, иконное писание. В наиболее общем смысле создание священных изображений, предназначенных быть посредником между миром Божественным и земным при индивидуальной молитве или в ходе литургии, одна из форм проявления Божественной истины. От иконописи принято отделять с одной стороны церковное монументальное искусство (фреска, мозаика и т. д.), книжную миниатюру, декоративно-прикладное искусство, произведения которых имеют меньшее самостоятельное значение и зависимы от контекста; с другой живопись религиозного содержания, основанную на авторской интерпретации библейского сюжета и обращённую к чувственному переживанию зрителя.

Фремска (от итал. fresco свежий) живопись по сырой штукатурке, одна из техник стенных росписей, противоположность а секко (росписи по сухому). При высыхании штукатурка образует пленку, делающую фреску долговечной. В настоящее время термином «фреска» могут называть любую стенную живопись, вне зависимости от её техники (а секко, темпера, живопись масляными, акриловыми красками и т. д.). Для обозначения непосредственной техники фрески иногда используют именование «буон фреска» или «чистая фреска».

Мозамика (от лат. (opus) musivum (произведение) посвящённое музам) разновидность живописи, в которой изображения набираются из разноцветных камней, смальты, керамических плиток и т. д.

Возрождение (Ренессанс) - (франц. Renaissance), период в культурном и идейном развитии стран Западной и Центральной Европы (в Италии 14 - 16 вв., в других странах конец 15 - 16 вв..), переходный от средневековой культуры к культуре нового времени.

Реформация (от лат. reformatio преобразование) представляла собой такое же мощное религиозное движение, каким ныне является, к примеру, фундаментализм в исламских странах. Оба они выступали за возвращение к изначальным ценностям веры (к ее фундаменту) и требовали серьезных изменений (реформации) существующей религиозной практики.

Пантеон группа богов принадлежащих к какой-то одной религии или мифологии.

Культ (от лат. cultus почитание, поклонение, от лат. colo возделываю, почитаю).

Исследование культур древних обществ Индии, Египта, Китая, Греции и Рима по письменным источникам и материальным свидетельствам показывает, что у каждого народа была своя культура и своя историю. Но если провести сравнительный анализ архитектурных сооружений, религиозных верований, литературных памятников, то возникает мысль о преемственности. Можно задать вопрос: «Разве народы не предшествуют и не являются преемниками один другому? Разве знания , приобретенные одним народом, ограничивают себя только одним народом и его территорией и умирают вместе с породившим его народом?».
Многие исследователи считают, что Индия отложила свой отпечаток на Египет, Персию, Иудею, Грецию и Рим. Античность копировала и другие более древние времена. Известно что многие древнегреческие историки например Пифагор длительные годы находились на обучении в египетских жрецов. А римский Кодекс Юстиниана копирует многие положения индийских «Знаков Ману», написанных намного веков ранее. И даже письменность современного человечества развивалась на основе определенной преемственности. Так, например, читая Пауло Коэльо «Пятая гора», мы видим, что: «в основе письма Библос лежала очень простая система: достаточно преобразовать египетские символы в звуки, а затем обозначить каждый звук буквой. Расположив эти буквы по порядку, можно создавать всевозможные сочетания звуков и описывать все, что существует во вселенной. Некоторые из этих звуков были очень трудны для произношения. Эти затруднения были разрешены финикийцами, затем греками. Они добавили к 25 буквам Библоса еще 5 букв, которые получили название «гласных». То, что получилось, они наименовали алфавитом. Этим, словом стали обозначать новый вид письма».
Вклад древнего общества в мировую цивилизацию огромен. В подтверждение этому можно привести следующие доказательства. Например, древние индусы установили принцип, что Вселенная представляет гармоническое целое, подчиняющееся законам, которые определяются путем наблюдения и экспериментов. Открыли гидростатику, а знаменитая теорема, что каждое тело, погруженное в воду, теряет в своем весе столько, сколько весит вытесненная им вода, - была всего лишь перенята знаменитым греком Архимедом у брахманов.
Если затронуть вопрос об архитектуре, которая имела место в Древнем мире, что естественно, яркой является архитектура Древнего Египта. Шампольон, который всю жизнь провел в археологических исследованиях дает следующее описание Карнаки: «Площадь, покрытая массой остатков от здания, квадратна; каждая сторона 1800 футов. Каждый посещающий изумлен и охвачен сознанием величия этих благородных останков, щедростью и величественностью их мастерства видимого повсюду. Ни один народ, ни древний, ни современный не возвысил искусство архитектуры, до таких масштабов…как египтяне; и воображение, которое в Европе взлетает выше наших портиков, останавливается и, обессилившее, падает у подножья гипостильной колоннады Карнака из 140 колонн! В одном из его залов мог бы поместиться весь Собор Парижской Богоматери, и он еще не доставал бы до потолка и считался бы малым украшением зала».
Продолжая разговор о преемственности, следует отметить, что сама античность имеет много отголосков в современности, которую, в свою очередь, трудно осознать без знания истоков культуры древности. Наш Президент И.А. Каримов, говоря о возрождении духовного наследия, подчеркивал, что без исторической памяти нет будущего. Поэтому молодому специалисту, человеку интеллигентному гармоничному просто необходимо ознакомится с культурой древнего мира.

Культура Древнего Египта.

Египтяне называют свою страну «Тамери» - любимая земля. А само название Египет звучит так: Хут-ка-Птех, что означает «Усадьба души Птеха». Птех главный бог Мемфиса, являющийся покровителем ремесел и искусств. История Египта началась в 5 тыс. до н. э. Хотя ранние следы пребывания человека оставлены за 10 тыс. лет до н. э.

Основные этапы истории таковы:

2 пол IV тыс. до н. э.	В долине Нила насчитывалось более 40 государств
III тыс. до н. э.	Объединение Египта. Столица - Мемфис.
Сер. II тыс. до н. Э.	Египет - могущественное государство древности. Столица - Фивы.
XV в. до н. э.	Египет покорил Сирию, Палестину, Нубию.
С 1085 г. до н. э.	Египет трижды покорялся захватчиками (Ливия, Нубия, Ассирия).
525 г. до н. э.	Захват Египта Персией.
С 332 г. до н.	Греко - македонское господство.
С 30 г. до н Э.	Египет - римская провинция.

Древний Египет создала река Нил. Но создав страну, Нил также создал и ее мудрость. Жизнь в стране зависит от разлива реки. Египтянин знал, что каждый год его жилище будет окружено в известное время водой. Отсюда следствие прочность, монументальность каждой постройки. Стена должна иметь наклон, постройку предохраняет отводной канал, земельные участки четко разграничены. Стране нужно точно знать время разлива. Разработан календарь - первое дитя астрономов. Математичность египтян создала искусство, которое в свою очередь тесно связано с религией древних египтян. Египтяне в своем пантеоне1 насчитывали примерно 2000 богов. Однако боги имели определенную иерархию, часто изображались в облике животных. Вот основные из них:
Ра - бог Солнца.
Осирис - также бог Солнца. Часто изображался в виде мумии. Его обычные атрибуты - крюк или кнут (символы власти), и ключ Нила. Нередко имел вид человека с головой быка. Олицетворяет воскрешающую и умирающую природу.
Алис - бог плодородия. Он представлял собой черного быка с треугольным пятном на лбу и пятном на спине в виде скарабея.
Хатор - богиня неба. Ее изображали в виде коровы или женщины с коровьими ушами и рогами. Считалось, что после смерти она облегчает страдания умерших.
Исида - богиня мудрости, предсказательница. Ее также символизировала корова.
Хнум - творец мира. Изображался в виде человека с головой барана.
Амон - главный хранитель египетских пантеонов. Его также олицетворял баран.
Хор - сын Исиды и Осириса, покровитель верениц фараонов. Его изображали в виде сокола.
Сет - бог зла. Его представляли в виде человека с головой осла.
Басит - богиня любви, изображалась в виде человека с головой птицы ибис.
Анубис - бог мертвых и бальзамирования, представлялся в виде человека с головой шакала.
В период Нового царства (1580-1098 до н.э.), когда правила XVIII династия, Египет переживал экономический подъем. Возможно, потому что не строили пирамид, следовательно, денежные средства поступали на строительство городов. Аменхотеп III и его сын Эхнатон какое-то время правили страной вместе. Построили из белого камня новый город в центре Египта - Тель-эль-Амарна. Какое-то время столицей были Фивы и Тель-эль-Амарны.
До Эхнатона в Египте не было фараонов, были только цари. Слово «фараон» означает «тот, каким ты станешь». Задачей Эхнатона было разрушить все оккультные верования и вернуть страну в лоно единой религии, основанной на вере в единого Бога. Эхнатон хотел дать людям единого Бога в виде Солнца. Дыхание жизни, поле праны исходят от Солнца. Эхнатон провозгласил: «В этой новой религии мы не собираемся больше лгать, больше не будет никакой лжи. И мы изменим наше государство так, чтобы оно отражало только абсолютную правду». Искусство в период XVIII династии было реалистично. Жрецы ненавидели Эхнатона. Ведь Эхнатон сказал народу: «Вам больше не нужны жрецы: Бог внутри вас. Есть только один Бог, и вы можете найти путь к Богу внутри самих себя». Эхнатона ненавидели и военачальники, т. к. он выступал против ведения захватнических войн и говорил: «Возвращайтесь на свою землю. Ни на кого не нападайте, беритесь за оружие только тогда, когда нападут на вас»4. Он заставил военных вернуться и сидеть дома, что им совсем не нравилось. Поэтому против Эхнатона объединились и военные, и жрецы. Согласно общепринятой версии он был отравлен ядом (примерно в 1350 г. до н. э.). Египтяне после его смерти вернулись к многобожию.
Обратимся к заупокойному культу. Заупокойный культ египтян опирается па следующие представления: со смертью человека умирает только его тело, тогда как продолжают жить другие ипостаси его существа - имя (рен), душа (ба), вылетающая из тела в виде птицы, двойник человека (Ка); именно судьба Ка связана с судьбой тела, ибо Ка не бессмертен, он может погибнуть от голода и жажды, если при погребении покойник не будет снабжен всем необходимым; Ка может быть съеден загробными чудовищами, его не защитят магические формулы. К основным письменным источникам той эпохи относятся следующие произведения:

- "Тексты пирамид"- древнейшие тексты заупокойных царских ритуалов, вырезанные на стенах
погребальных камер в пирамидах фараонов 5 и 6 - и династий Древнего царства (26-23 вв. до н.э.).

- "Тексты саркофагов" - ритуальные тексты, которые должны были обеспечить фараону (а со временем 11-й династии и частным лицам) продолжение жизни в царстве мертвых. Они были заимствованы из "Текстов пирамид" и размещались на стенках саркофагов, начиная с периода Среднего царства.
- "Книга мертвых" - составлялась с периода Нового царства. Свитки папируса содержали необходимые магические формулы, заклинания и около двухсот изречений, которые должны были помочь умершему вступить в загробное царство.
В разработанной до мельчайших подробностей системе представлений египтян о потустороннем мире одно из главных мест занимают «поля блаженных» (поля Иалу), на которых умерший должен был совершить все земледельческие процессы от возделывания земли до сбора урожая. Архитектура Древнего Египта
Первым значительным сооружением в ряду грандиозных царских усыпальниц была т. и. ступенчатая пирамида фараона Джоссера в Саккаре (28 в. до н. э.). Архитектором данного сооружения был Имхотеп.
Классическим образцом такого рода сооружений являются пирамиды фараонов 4 - й династии (27 в. до н.э.) Хеопса, Хефрена и Микерина (греч. вариант их имен). Их отточенная форма, основанная на пропорциях "золотого сечения", была предельно лаконична и бесконечно выразительна. Два элемента определяли закономерности формы: основание, квадратное в плане, и схождение сторон в одной точке, подобно тому, как вся египетская жизнь сходилась, сфокусировалась в обожествленном фараоне. Гениальная в своей простоте пирамидальная конструкция несла художественное обобщение самой сути египетского общества, подчиненного безграничной власти фараона.
Характерной особенностью пирамид как архитектурных соображений было соотношение массы и пространства: погребальная камера, где стоял саркофаг с мумией, очень небольшая, а подводили к ней длинные и узкие коридоры. Пространственный элемент был сведен к минимуму.
Безраздельно господствовала масса всей пирамиды, в то время как сама пирамида была завершающей частью огромного пространственного ансамбля: на берегу Нила стоял небольшой нижний заупокойный храмин, от которого шел длинный крытый коридор. Поднимаясь по склону Ливийского плоскогорья, он подводил к верхнему заупокойному храму, расположенному у подножия пирамиды. Ансамбль фараона Хефрена имел гигантского сфинкса, которого египтяне называли "отцом страха". Считается, что это было изображение Хефрена в львином образе (голова человека и тело льва).
Однако, возраст Сфинкса определить весьма трудно, точно также как и возраст главной пирамиды. В современной теории культурогенеза в качестве альтернативной концепции рассматривается точка зрения Е.П. Блаватской на происхождение и развитие цивилизаций. Согласно ее мнению, «Цивилизация таких арийских народов как египтяне, арийцы Индии, халдеи, китайцы и ассирийцы являются следствием предыдущих цивилизаций, продолжавшихся «мириады столетий». Ренан указывает на тот факт, что: «Египет с самого начала представляется нам как бы возмужалым, старым и совершенно лишенным мифических эпох, точно бы страна никогда не знала молодости».
На это профессор Р.Оуэн добавляет, что: «Египет значился, как цивилизованная и управляемая община еще до времени Меноса».
Уинчелль утверждает, что: «В эпоху Меноса египтяне были уже цивилизованным и многочисленным народом. Манефо говорит нам, что Атотис, сын первого царя Меноса, построил дворец Мемфиса; и что он был врачом и оставил книги по анатомии». «По утверждению Геродота, который пишет в «Евтерпе», что записанные истории египетских жрецов относятся к 12000 до его времени».
Одна из любопытных версий гласит, что самый древний зодиак - египетский, обнаруженный в храме Дендера. Так вот, на основании этого зодиака ученые вычислили, «что Великая Пирамида была построена 78000 лет назад». Что идет в разрез общепринятому в науке мнению о датировке данного памятника

Изобразительное искусство

Отличительная черта египетского изобразительного искусства его каноничность. Оформившиеся характерные особенности изобразительной форм, композиционного решения становятся обязательными для всех последующих произведений определенного жанра, будь то портретная скульптура, рельеф, роспись. При всем этом египетское искусство претерпевает и некоторую эволюцию, ибо истинное художественное творчество не может не реагировать на те изменения, которые происходят в духовной культуре общества. Поэтому мы будем рассматривать весьма ограниченный круг произведений, связанных со скульптурными статуями, рельефами и росписями, отобрав те образцы, в которых наиболее ярко отразились основные моменты развития египетского искусства.
В Древнем царстве вырабатываются строго определенные типы статуй: стоящая с выдвинутой левой ногой и опущенными руками, прижатыми к телу (статуя Микерина с богинями, статуя Ранофера); сидящая, с руками, положенными на колени (статуя Рахотепа и его жены Нофрет, статуя царского писца Каи).
Для всех характерны следующие художественные приемы: фигуры построены со строгим соблюдением фронтальности и симметричности; голова поставлена прямо и взгляд устремлен вперед, фигуры неразрывно связаны с блоком, из которого высечены, что подчеркивается сохранением части этого блока в виде фона; статуи раскрашивались: тело мужских фигур - красновато-коричневого цвета, женских - желтого, волосы - черного, одежды - белого цвета.
Основной характер - торжественная монументальность и строгое спокойствие. К этим общим для всех скульптурных статуй закономерностям следует добавить небольшой, но очень существенный штрих - портретные черты в передаче лица. Невозможно перепутать лицо писца Каи с его чуть плоским носом и выдающимися скулами и лицо царевича Рахотепа с напряженными морщинками у переносицы, аккуратными усиками и пухлыми губами; надменное лицо зодчего Хемиуна, чуть полноватое, с маленьким, но энергичным и жестким ртом и лицо верховного жреца Ранофера с правильно строгими и бесстрастными чертами.
Довершает индивидуализацию канонических черт тщательная пластическая доработка тела: молодого, физически развитого или полного, слегка оплывшего жиром, с дряблой кожей и морщинками.
В период Среднего царства, дабы усилить значимость верховной власти в создании народа, скульптурные изображения живых владык Египта, посвященные богам, стали устанавливать перед храмами и внутри их. Личность фараона возвеличивается с еще большей наглядностью (последнее достигнет небывалых масштабов в период Нового царства). Это повлекло за собой усиление индивидуально-реалистического начала при сохранении основополагающих канонов художественной практики.
Голова статуи Сенусерта III (19 в. до н. э.) - замечательный образец египетского реалистического портрета: резкие морщины, глубоко посаженные глаза, крупный нос и слегка выступающий властный рот. Большое выразительное значение приобретает светотеневая моделировка лица. Контраст цветовой гаммы на черном камне (обсидиан) подчеркивает сложную психологическую трактовку образа, в котором энергия и проницательный ум сочетаются с моментами рефлексии.
В мелкой пластике Среднего царства появляются произведения, отличающиеся таким новым качеством, как изящество и стройность. Гармоничность линий рук и ног, более тонкая раскраска одежды, воспроизводящая различные узоры, миниатюрность фигур характерные стилистические приемы одного из произведений эпохи Среднего царства - статуэтки слуг, несущих жертвенные дары (19 в. до н.э.).
Лирическое начало в наибольшей степени характерно для скульптурных образцов Нового царства. Статуэтки жрицы Раннаи и жреца Аменхотепа отличаются изысканным качеством работы: они сделаны из дерева, глаза и украшения инкрустированы золотом, одежда посеребрена. Мягкие очертания округлых лиц, изящество фигур, приобретающие в образе «певицы Амона» хрупкость и рафинированность за счет удлиненных пропорций и текучести линий.
Скульптуру второй половины Нового царства, ее основную линию представляют следующие произведения: гигантские статуи Рамсеса II на фасаде его большого храма в Абу-Симбеле; колоссы Рамсеса II в храмах Амона в Карнаке и Луксоре и в Рамсессуме. Самая яркая черта этих памятников огромные масштабы, сочетающиеся с общественными, монументализированными объемами. Вспомнились древние традиции египетского искусства торжественно-героический монументальный стиль, подавляющая грандиозность сооружений, утверждающая величие фараона-бога.
Но по сравнению с Древним царством все эти скульптуры обрели оттенок гигантомании, когда внешнее слишком превосходит внутреннее.
Живопись Древнего Египта представлена знаменитыми Фаюмскими портретами, которые были обнаружены в 1887 г. при раскопках близ деревушки Эр-Рубайат в фаюмском оазисе, затем в Мемфисе, Аквинум. Впервые портреты были выставлены в Берлине и Париже. Сейчас существует около 600 фаюмских портретов. Портреты выполнялись на доске, иногда на холсте, а потом наклеивались на деревянную дощечку. Такая техника называется энкаустика - краски на воске, когда краски в расплавленном виде наносились на вощенную доску. На портретах, как правило, изображались мужчины в расцвете лет.
Такие портреты хранятся в Копенгагенском, Бруклинском, Пушкинском музеях.

Культура Древней Индии

Первые древние города на территории Индостана появились IV тыс. до н. э. в долине реки Инд (Мохенджо - Даро, Хараппа). Археологические раскопки в 20-х гг. XX., проведенные английскими учеными, показали, что города возникали вокруг крепостей, где жили правители отдельных территорий. Обычно крепость располагалась на холме, а вокруг нее лепились глинобитные дома горожан и мастерские ремесленников. Улицы городов пересекались под прямым углом. Города опустели по неизвестной причине, возможен природный катаклизм 4 тыс. лет назад. Хараппская культура была достаточно высока, т. к. в городах были найдены остатки канализации, городские бани с бассейном и подогревом воздуха. Археологические находки свидетельствуют о том, что люди того периода могли обрабатывать медь и золото; изготавливать из меди и различных сплавов с другими металлами, не уступавшими по прочности железу орудия труда и оружие. Вели оживленную торговлю, обменивались ювелирными изделиями. Имели письменность, умели делать сложные математические вычисления, были знакомы с игрой в шахматы. Это был доведический период культуры Древней Индии.

Следующие этапы истории и культуры Индии:

II тыс. до н. э.	С Северо-запада в Индию стали проникать кочевые племена ариев (скотоводы). Арии постепенно смешались с местным населением и начали заниматься земледелием. Они владели способом добычи и обработки железа. Началось освоение джунглей в долине реки Ганг.
VII-VI вв. до н. э.	В долине Ганга возникло множество мелких государств, во главе которых стояли раджи (первоначально -племенные вожди, затем цари)
IV в. до н. э. - нач. II в. до н.э.	В Северо-западную Индию пришли войска А. Македонского. После ухода македонцев почти вся Индия оказалась под властью царей долины Ганга из династии Маурья.
II в. до н. э.-нач. IV в. н.э.	Династия маурьев.
Нач. IV в. н. э.	В Индии вновь появилось единое государство - Империя гуптов.
IV в н. э.	Нашествие гуннов, распад империи гуптов

Индия обладала дивной природой, которая развила в индусах созерцательность, склонность к философии. Однако необходимая потребность защиты границ заставила индусов создать касту воинов (кшатрии). Дивные богатства земли и моря создали богатейшую торговлю, которая ведется и до сего дня. Вес-индусы разделились на касты: вайшиев - купцов, ремесленников, земледельцев: кшатриев - индусскую аристократию и судров - туземцев-рабов. Первенство над всеми приобрела каста религиозных мыслителей, захвативших в свои руки «ключи знания» - жреческая каста браминов'.
Чтобы понять Индию необходимо ознакомиться с ее Священным Писанием «Бхагавадгитой». В этом труде бог Кришна, ведя разговор с Арджуной, объясняет сущность Бытия. Бытие бывает относительным феноменальным и абсолютным. «Феномен рождения и смерти - это выражение вечного процесса эволюции, который, в свою очередь, выражает цель творения» . В «Бхагавадгите> говорится о Колесе Сансары следующее:
Обязательна, воистину, смерть для рожденного. Обязательно и рождение для умершего. Поэтому о неизбежном тебе не следует горевать.

Ведизм

О религиозных и мифологических представлениях племен ведийской эпохи можно судить по памятникам того периода - ведам, содержащим богатый материал по мифологии, религии, ритуалу. Ведийские гимны считались и считаются в Индии священными текстами. Они изустно передавались из поколения в поколение, бережно сохранялись. Совокупность этих верований называют ведизмом. Веды - знание. Записаны были в I тыс. на санскрите. Санскрит древнейший язык с унифицированной грамматикой. Считается, что ученый брахман Панини, живший в V-IV вв. до н.э. создал первую в Индии нормативную грамматику санскрита. Ведизм не был общеиндийской религией, а процветал лишь в Восточном Пенджабе и Уттар Прадеш, которые заселили индоарийские племен. Именно они и явились создателями «Ригведы» и других ведийских сборников самхий.
Индийские веды разделяли весь мир на 3 сферы - небо, землю, антарижну (пространство между ними), и с "каждой из этих сфер ассоциировались определенные божества. К богам неба относился Варуна; к богам земли - Агни и Сома. Строгой иерархии богов не существовало; обращаясь к конкретному богу, ведийцы наделяли его характеристиками многих богов. Творцом всего: богов, людей, земли, неба, солнца - было некое абстрактное божество Пуруша. Рее вокруг - растения, горы, реки - считалось божественным, чуть позже появилось учение о переселении душ. Ведийцы верили, что после смерти душа святого отправляется в рай, а грешника в страну Яма. Боги, как и люди, способны были умереть. Многие черты ведизма вошли в индуизм, который стал новым этапом в развитии духовной жизни - знаменовал появление канонизированной религии.

Индуизм.

В индуизме на первый план выдвигается Бог - творец, устанавливается строгая иерархия богов. Появляется Тримурти (триединство) богов Брахмы, Шивы и Вишну. Брахма - это управитель и создатель мира, ему принадлежало установление на земле социальных законов (дхарм), деление на варны. Варны представляли следующее деление: брахманы (сделаны из уст бога); кшатрии (сделаны из рук бога) - военная знать, князья; вайши (сделаны из бедер бога) -свободные общинники; шуды (сделаны из ног бога) - чужаки, потомки покоренных племен. Это деление определялось законами Ману - по имени полулегендарного правителя Индии V в до н.э. Брахма - каратель неверных и грешников. Вишну - это бог охранитель; Шиву - бог - разрушитель. Возрастание особой роли двух последних богов привело к появлению двух направлений в индуизме - вишнуизма и шиванизма. Подобное оформление было закреплено в текстах пуран - главных памятников индуистской мысли сложившейся в первом веке нашей эры.
В ранних индуистских текстах говорится о десяти оватарах (нисхожденьях) Вишну. В восьмом из них он предстает в облике Кришны - героя племени Ядавов.
Большую популярность приобрел культ Шивы, который в триаде главных богов олицетворял собой разрушение. В мифологии Шива ассоциируется с разными качествами - он божество плодородия, аскет, и покровитель скота, и танцор-шаман. Это говорит о том, что в ортодоксальный культ Шивы примешались местные верования.

Буддизм.

Значительно позднее чем ведизм в Индии сложился Буддизм. Создатель этого учения, Ситхартха акьямуни Гаутана, родился в 563 году в Лумбине в кшатрийской семье. К 40 годам он достиг просветления и стал называться Буддой (Просещенным). Как и всякая религия, буддизм содержал идею о спасении в буддизме она именуется «нирваной». Достигнуть ее возможно лишь следуя определенным заповедям. Жизнь - страдание, которое возникает в связи с же ланием, стремлением к земному существованию и его радостям. Поэтому следует отказаться от желаний и следовать «восьмеричному пути» - праведным взглядам, праведному поведению, праведной памяти, праведному образу жизни и самоуглублению. В буддизме огромную роль играла этическая сторона. Следуя «восьмеричному пути» человек должен полагаться на самого себя, а не искать помощи извне. Буддизм не признавал существование Бога-творца, от которого зависит все в мире, в том числе и человеческая жизнь. Зато признавал учение о эволюции жизни через метемпсихоз и реонкарнацию.
К периоду маурьев в буддизме оформились два направления: хинояма и махояна. Отношение к миру в индо-буддийской культуре противоречиво. В учении о сансаре он рисуется ужасным, полным страданий и боли. Куда вы не посмотрите везде стремления и страсти, пустота и зной разрушительных желаний «Мир полон связи и изменений. Все это и есть сансара». Человек, живущий в мире сансары должен ориентироваться на сочетание четырех этических норм Дхарма - важнейшая часть основного морального закона, который направляет жизнь вселенной, определяет долг и обязанное .и людей различных каст; Артха - нормы практического поведения; Кама - ценности удовлетворения чувственных побуждений, Мокша - учение о том, как избавиться от сансары. Не отвечай злом на зло, твори добро, будь терпеливым - таковы нравственные ориентиры Древней Индии.
Древнеиндийское искусство теснейшим образом было связано с религией и философией. Кроме того, оно всегда было обращено к низшей касте - крестьянам, с целью донести до них законы кармы, требования дхармы и т. д. В поэзии, прозе, драме, музыке индийский художник отождествлял себя с природог во всех ее настроениях, откликался на связь человека и вселенной.
Историю древнеиндийской литературы принято подразделять на несколько этапов: ведийский, эпический, период классической санскритской литературы. Для первых двух этапов характерно преобладание устной традиции передач! текста. Подлинными энциклопедиями индийской жизни являются две великих эпические поэмы Древней Индии - «Махабхарата» и «Рамаяна». В них запечатлены все стороны жизни древних индийцев. Эпос вобрал в себя; материал, который, складывался в устно-поэтической традиции, приобретая дидактический характер, включал в себя религиозно-философские произведения и идеи. В последующие эпохи многие видные художники Индии, в числе которых был и знаменитый Калидас, черпали свое вдохновение из этих сокровищниц мудрости своего народа.
Эпоха Гуптов была временем развития древнеиндийского театра. Появились даже специальные трактаты по драматургии. Определялись задачи театра, техника игры актеров. Индийская театральная традиция предшествовала греческой.
В эпоху классической санскритской литературы особую популярность приобрел сборник рассказов и притч "Панчатантра", основанная на фольклоре.
Концепция божественного характера речи повлияла на развитие науки о языке. Считалось, что речь лежит в основе науки и искусства. В грамматике Панини "Восьмикнижие" анализ языкового материала проведен столь глубоко и основательно, что современные ученые находят сходство между теорией древних индийцев и современной лингвистикой.

Архитектура, скульптура, живопись Древней Индии.

Первые по времени памятники архитектуры и изобразительного искусства Древней Индии относятся к эпохе Хараппской цивилизации, но наиболее яркие образцы были созданы в Кушано-гуптскую эпоху. Высокими художественными достоинствами отличались памятники как религиозного, так и светского характера.
В эпоху древности большинство сооружений возводилось из дерева, а потому не сохранилось. Дворец царя Чандрагупты был построен из дерева и до наших дней сохранились лишь остатки каменных колонн. В первые века нашей эры в строительстве начинает широко применятся камень. Религиозная архитектура этого периода представлена пещерными комплексами, храмами и ступами (каменными сооружениями, в которых хранились реликвии Будды). Из пещерных комплексов наиболее интересны комплексы в городе Карле и в Эллоре. Пещерный храм в Карле имеет почти 14 м в высоту, 14 м в ширину и около 38 м в длину. Здесь находится большое число скульптур и ступ. В Гуптскую эпоху началось строительство пещерного комплекса в Эллоре, которое продолжалось в течении нескольких веков. К шедеврам индийской архитектуры относятся также индуистский храм в Санчи и буддийская ступа, находящаяся там же.
В Древней Индии существовало несколько школ скульптуры, из которых наиболее крупными были гандхарская и матхурская. В гандхарской школе сочетались три традиции: буддийска, греко-римская и среднеазиатская. Именно здесь были созданы первые изображения Будды, причем как бога; эти скульптуры изображали и статуи бодхисатв. В матхурской школе, расцвет которой совпадет с Кушанской эпохой, особое значение получает светская среда на ряду с чисто религиозными архитектурными композициями. Здесь так же рано появились изображения Будды. Матхурская школа испытала на себе воздействие более раннего по времени маурийского искусства, а некоторые скульптуры говорят о хараппском влиянии (фигуры богини матери, местных божеств и т.д.). По сравнению с другими скульптурными школами, школа Ама-равати впитала в себя традиции юга страны и буддийские каноны. Они сохранились и в более поздних скульптурах, повлияв на искусство Юго-Восточной Азии и Шри-Ланки.
Наиболее известным памятником древнеиндийской живописи являются стенные росписи в пещерах Аджанты. В этом буддийском комплексе состоящим из 29 пещер живопись покрывает стены и потолки внутренних помещений. Здесь разнообразные сюжеты из жизни Будды, мифологические темы, сцены повседневного быта, дворцовая тематика. Все рисунки отлично сохранились, т.к. индийцы хорошо знали секреты стойких красок, искусство укрепления грунта. Выбор цвета зависел от сюжета и персонажей. Боги и цари, например, всегда изображались белыми. Традиции Аджанты повлияли на искусство Шри-Ланки и различных районов Индии.

Математика, астрономия, медицина Древней Индии.

Открытия древних индийцев в области точных наук повлияли на развитие арабской и ирано-персидской науки. Почетное место в истории математики занимает ученый Арьяпхата, живший в V - начале VI века н. э. Ученый знал значение "пи", предложил оригинальное решение линейного уравнения. Кроме того именно в Древней Индии впервые система исчисления стала десятичной (т.е. с нуля).Эта система легла в основу современной нумерации и арифметики. Была развита алгебра; а понятия "цифра", "синус", "корень" впервые появились именно в древней Индии.
Древнеиндийские трактаты по астрономии свидетельствуют об очень высоком развитии этой науки. Независимо от античной науки индийский ученый Арьяпхата высказал идею о вращении Земли вокруг своей оси, за что был гневно осужден жрецами. Введение десятичной системы способствовало точным астрономическим расчетам, хотя обсерваторий и телескопа у древних индийцев не было.
До сих пор в Индии большим почетом пользуется аюрведа - наука о долголетии. Она зародилась еще в глубокой древности. Древнеиндийские врачи изучали свойства трав, влияние климата на здоровье человека. Большое внимание уделялось личной гигиене и диете. На высоком уровне находилась и хирургия; известно о трехтах операциях, которые были способны сделать древнеиндийские врачи; кроме того упоминается о 120 хирургических инструментах. Популярная сегодня тибетская медицина основана н; древнеиндийской науке аюрведа.

Культура Древнею Китая.

Китай и Индия - 2 полюса. Индус - поэзия и мистика. Китаец - реализм и проза. Китай необыкновенно интересная страна с самобытной древней культу рой. «Китайцы не верят в чудеса, потому что у них бродячие фокусники распарывают себе внутренности и залечивают их тот час же снова, потому что и врачи воскрешают мертвых. Они требуют, чтоб каждый был приписан к какой-нибудь религии для порядка. «Религий много - разум один - мы братья» - вот их формула. Религия - обряд, государственное установление, к которому можно относиться с крайним индифферентизмом. Божество - для них вопрос сомнительный, туманный, а главное, пустой, не имеющий практической подкладки. Отсюда безнравственный материализм. Они умирают, как животные, с сухим спокойствием и говорят вежливо о покойнике: «Он раскланялся со светом». А живут еще спокойнее, проводя в жизнь тезис: «Тюрьмы заперты и днем, и ночью, но всегда полны; храмы всегда открыты, но в них нет никого».
Истории и культуре Древнего Китая более 5 тыс. лет. Однако первые государства возникли во II тыс. до н. э.

2 тыс. до н. э. VIII в. до н.э.	Возникновение древнейшего в Китае государства (по берегам реки Хуанхэ). Изобретение монет в Северных провинциях Китая.
VI-V вв. до н. э.	Начало добычи и обработки железа. Расселение по Восточно-китайской равнине между реками Хуанхэ и Янцзы.
V в. до н. э.	Существование 7-ми рабовладельческих государств, правители которых враждовали между собой.
IV-ПГ вв. до н. э.	«Время борющихся царств».
III в. до н. э.	Самым сильным из государств становится Цинь.
221 г. до н. э.	Чен Чэкэн - правитель царства Цинь объединил весь Китай под своей властью и принял титул Цинь Шихуан (т. р. «первый циньский император»). Завоевательные войны с соседями. Было начато строительство Великой Китайской Стены. Жестокий правитель: уничтожал инакомыслящих, сжигал старинные книги.
209 г. до н. э.	Падение циньской династии, начало правления династии Хань.
220 г. н.э.	Свержение в результате крестьянской войны ханьской династии. Борьба за власть между «сильными домами»
265-420 гг.	Правление династии Цзинь.

В середине 1 тыс. зародились философско-религиозные системы - даосизм, монизм, конфуцианство. Даосизм возник в VI -V вв. до н. э. Основатель Лао Цзы. Учение сформулировано в «Книге о дао и дэ». В основе учения лежит понятие о дуальном мире. Суть дуализма китайцы изобразили в монаде - Великий предел. Монада находится в постоянном движении. Люди же находятся в состоянии переменном. Гармония состоит в том, чтобы жить, не привязываясь к чему-то определенному и не мешать переменам.
Наша жизнь и вселенная существуют благодаря единству - любви двух начал и раздельности - борьбе двух начал.
Черная точка на белом фоне монады и белая точка на черном указывает на то, что каждое из начал содержит в себе противоположность. Т. е. любое явление или состояние несет в скрытом виде противоположность.
Итак мир единен и дуален, гармоничен. Его схема, по даосизму такова:
Верх = низу (небо и земля)
Левое = правому (инь и ян)
Внутреннее = внешнему
Одновременно с даосизмом возникает конфуцианство. Конфуций (примерно 550-479 гг. до н. э.) считал, что мир может быть восстановлен лишь тогда, когда люди научатся следовать строгим правилам поведения. Конфуцианство - это почти религия, принцип которой - призыв к законности, системе и порядку. Во главе этической системы стоят принципы «цзюнь-цзы» - благородного человека, который следует принципам высокой морали и поэтому достоин быть правителем. Гуманность - «жень» - главная добродетель, основа которой -любовь к детям, уважение и почтение к родителям и братская любовь. Конфуций считал, что только воскресив обычаи и культуру предков, можно добиться идеального порядка в обществе. К достижению этой цели идти надо путем ДАО (путь, метод, высший принцип, единое). Основной принцип даосизма состоит в том, что человек - часть природы и должен~йдтй7соблюдая ее законы, уважая, восхищаясь и преклоняясь перед ней. В природе все едино и гармонично. Человек - часть природы - микрокосм макрокосма. Он должен развиваться по космическим законам Вселенной, находиться в гармонии. Человек, следующий путем ДАО не противится могучим силам Природы, избегает конфликта с ней.

Развитие науки, литературы и искусства:

Подобно искусству Древнего Египта, Двуречья, Индии, корни китайского искусства уходят в глубокую древность II тыс.лет. до н. э. В те далекие времена на народы Китая нападали различные племена, завоевывали их, а в XIII в. в Китае установилось господство монголов. Но эти чужеземные завоеватели не могли сбить китайское искусство с его собственного пути - можно сказать, что ни одно другое искусство не создало таких строгих, ясных, оригинальных и прочных традиций, как китайское. [Буддизм из Индии был перенесен в Китай, но китайцы не приняли Будду таковым, каким он являлся в Индии, а создали свой образ, то же самое произошло и с храмовой архитектурой. Китайские пагоды коренным образом отличаются от Индийских храмов.
Своеобразием китайского искусства является то, что в нем поэзия, живопись и каллиграфия не знают тех границ, которые обычно разделяют эти виды искусства, независимо от присущих им специфических черт. Эти три вида искусства вдохновляются и определяются природой иероглифического выражения и с помощью одного и того же инструмента - кисти - отражаю! глубинную суть бытия, «жизненной силы», наполняют каждую из этих форм жизнью и своеобразной гармонией. Цель китайской эстетики в том, чтобы достичь истинной сути животворных источников гармонии жизни: искусство и искусство жизни - это одно и то же. Как в живописи, так и в поэзии каждый штрих, изображающий ветку дерева или персонажи, всегда должен быть «живой формой», именно это стремление к выявлению сути присуще каллиграфии, поэзии и живописи. Но только живопись объединяет все три вида искусства.
Если живопись в Китае - это целостный вид искусства, в котором стихи каллиграфии составляют неотъемлемую часть произведения живописи, воссоздавая гармонию и таинство мироздания во всех его проявлениях, то поэзия считается квинтэссенцией искусства. Она преобразует начертанные знаки, почитаемые почти как святыня, в звук, и ее высшее предназначение - соединение человеческого гения с первоисточниками жизненных сил мира Проникнутая идеями конфуцианства и даосизма, китайская поэзия объединяет разум и отрешенность, она стремится проникнуть в реальность и передать со всей остротой дух жизни, «неосязаемый трепет звуков», чему способствует музыкальность, присущая многотональному китайскому языку. Не случайно, что древнекитайская поэзия неотделима от музыки.
Письменность в Китае возникла в XV в. до н. э. Система иероглифического письма насчитывала 2000 иероглифов. Писали сначала на дощечках, затем на шелке. Впервые бумага была изготовлена китайцами в 105 г. н. э. Открытие этого приписывают Цай Луню.
В Китае каллиграфия возвышает графическую работу иероглифов. Занимаясь этим основным в стране видом искусства, каждый китаец заново открывает внутреннюю гармонию своего Я, вступает в общение со Вселенной. Не ограничиваясь простым копированием, каллиграфия пробуждает экспрессивность движения и воображаемую силу знаков, каллиграфия должна быть полным отражением состояния души. Каллиграф также должен использовать живописные возможности иероглифов, их образную силу. Вот так описывают умение знаменитого каллиграфа Чжан Сюя, жившего в эпоху Тан: «Он охватывает взглядом все: пейзажи, животные, растения, звезды, бури, пожары, войны, пиршества, - все бытие мира, и выражает их в своем искусстве».
Большие достижения имели место в области литературы. Выдающимися памятниками являются: «Книга песен», «Книга перемен» (I тыс до н. э). Вызывает восхищение китайская поэзия. Так, например, поэт Тао Юань Минь (3 в. до н. э.) писал: «В мире жизнь человека не имеет глубоких корней. Упорхнет она, словно над дорогой легкая пыль».
Древний Китай может похвастаться своими путешественниками, оставившими миру ряд исторических записок Одним из таких является Сыма Цянь, автор «Исторических записок», которые являются историографическим материалом для изучения истории Центральной Азии.

Культура Древней Греции и Рима.

Греческая и римская культуры очень похожи. Но в тоже время между этими двумя цивилизациями было очень много существенных различий. В первую очередь это было обусловлено удаленностью их друг от друга, что сильно ограничивало взаимодействие двух культур.
Территория Греции четко делится на три части: северную, охватывающую Фессалию и Эпир; центральную, ограниченную с севера Малийским и Пагасейским заливами, а с юга - Коринфским и Сароническим; наконец, южную Пеллопоннес. Климат Древней Греции мало чем отличается от нынешнего. Среднегодовая температура не претерпела изменений с античных времен. Она колеблется от 16 градусов в Фессалии, где климат ближе к континентальному, до 19 градусов на Кикладах.

Хронология исторических событий и культурных достижений Древней Греции

Ш-И тыс. до н.э.	Образование на Крите первого в Европе государства, создание богатой культуры (письменность, градостроительство, кораблестроительство)
II тыс. до н.э.	Критомекенский период. Вторжение дорийских племен.
XI-IX вв. до н.э.	«Темные века» в истории Греции. Упадок критомекенской культуры, прекращение строительства дворцов, забыта письменность.
VIII в. до н.э.	Появление новой письменности на основе финикийского письма, которая возникла в городе Библос. Письменность принесла с собой «идеи», а идеи обладают властью, поэтому первые письменные тексты 1 утверждались на Советах городов. Соединение папируса с алфавитом явилось грозным оружием, которое могло разрушить мир, позволить украсть культурные достижения.
VIII-VI вв. до н.э.	Возникновение полисов - новых типов государств. Коллонизация Черноморского побережья. Зарождение ! демократии в Афинах. Изобретение денег на о. Эгина - 7 в. до н.э.
776 г. до н.э.	Первые Олимпийские Игры. Во время игр войны были запрещены.
490-449 гг. до н.э.	Греко-персидские войны.
V в. до н.э.	Расцвет демократии и культуры. Возникновение -школы воспитания, где разбирались насущные вопросы морали, политики,, идеологии. Главными видами представления являлись комедии и трагедии. Отцом трагедий был Эсхил (автор трагедий «Персы». «Прикованный Прометей» и др.). Известны также Софокл (трагедии «Царь Эдип», «Электра» и др.), Аристофан («Мир», «Всадники»). Расцвет древнегреческой философии (Сократ, Платон, Аристотель).
V-IV вв. до н.э.	Междоусобные войны. Усиление Македонии.
338 г. до н.э.	Покорение Греции Македонией. Начало упадка культуры Древней Греции.

Итак, в районе Эгейского моря существовали и взаимодействовали три культурные общности: древнейшая из них критская, или миноиская, с центром на Крите (3000 - 1200 гг. до н. э.); кикладская, расцветшая на островах, и элладская - собственно Греции. Отражением критской культуры в материковой Греции была культура микенская: в формировании ее немалую роль сыграли, очевидно, художники и ремесленники с Крита, привезенные в качестве рабов победителями - ахейцами.

Хронология исторических событий Древнего Рима

VI-Ив.до н.э.	Расширение территории государства в результате завоевательных войн. История Древнего Рима делится на несколько периодов: - царский (753-509 гг. до н.э.). По преданию Римом правили семь царей. Первый - Ромул, седьмой - Тарквиний Гордый.
509-44 гг. до н.э.	Юлий Цезарь объявлен диктатором.
27 г. до н.э. - 476 г. н.э.	Императорский период.
63 г. н.э.	Установление Империи. Первый Император - Октавиан Август - внучатый племянник Гая Юлия Цезаря.
I-II вв. н.э.	Могущество Рисмской Империи.
	Императоры	Деятельность	Результаты
	Тиберий Калигула Клавдий Нерон	Перестали созывать народные собрания, поощряли доносчиков, опирались на армию.	Укрепление единоличной власти, расширение территории.
	Траян	Прекратил казни, улучшил положение провинций; последние завоевания Римской Империи	Территория достигает максимальных границ (Дакия, Аравия. Великая Армения, Месопотамия)
III в. н.э.	Кризис Римской Империи.
313 г. н.э.	Указ, разрешающий христианам строить храмы и открыто молиться.
325 г. н.э.	I Вселенский Собор в Никее - создание единой для всей Империи Церкви - организации христиан.
330 г. н.э.	Новая столица Римской Империи - Константинополь Разделение Империи на латиноязычную - Западную Римскую Империю и грекоязычную - Восточную Римскую Империю.
IV в. н.э	Великое переселение народов.
V в. н.э.	Готы вторглись в Италию. В 410 году под предводительством Алариха взяли Рим.
455 г. н.э.	Рим захвачен германскими племенами вандалов.
476 г. н.э.	Римский военноначальник и вождь германских наемников Одоакр низложил последнего римского императора Ро-мула Августула.

Начиная разговор о культуре древнего Рима, надо отметить, что важнейшим центром Средиземноморской империи был город Рим, население которого выросло до 1 - 1,5 млн. жителей. В отдельных частях огромной державы возникли в Г- III вв. н. э. другие большие города. Наиболее крупными из них были Александрия Египетская с населением около 500 тыс. человек, Антиохия на Оронте - центр управления Сирии, Эфес - центр управления провинцией азия. Крупнейшим городом эпохи Империи стал Коринф, восстановленный Юлием Цезарем. На северном берегу Африки Цезарь же восстановил Карфаген, на Пиренейском полуострове выросли порт Терракона и Толето (современный Толедо), в Галлии - Лугудун (современный Лион), в Паннонии - Аквинк (современный Будапешт) и Сирмий, во Фракии Филиппополь (современный Пловдив) и Сердюка (современная София).
Особенно роскошны были форумы Рима. К древнейшему форуму времен республики императоры присоединили ряд новых. Наиболее великолепен был форум Траяна. Не менее великолепны были «алтарь мира», воздвигнутый Августом, и мавзолей Августа, большой купольный храм «всем богам» «Пантеон», построенный Агриипой и перестроенный затем императором Адрианом. В Риме, а также во многих больших городах провинций, строились роскошные здания «терм» (общественных бань), в которых были бассейны с теплой и холодной водой для купанья, гимнастические залы, комнаты отдыха. Особенно роскошны были термы, построенные в Риме Каракаллой.

Религиозные верования Древних греков.

Космогонические представления древних греков были очень схожими с комогоническими представления других народов (индусов, халдеев, египтян), т.к. скорее всего имели общий корень. Считалось, что изначально существовали Хаос, Земля (Гея), подземный мир (Тартар) и Эрос - жизненное начало. Гея породила звездное небо - Уран, который стал первым властителем мира и супругом Геи. От Урана и Геи родилось второе поколение богов титаны. Титан Кронос (бог земледелия) низверг власть Урана. В свою очередь дети Кроноса - Аид, Посейдон, Зевс, Гестия, Деметра и Гера - под предводительством Зевса свергли Кроноса и захватили власть над Вселенной. Таким образом, Олимпийские Боги третье поколение божеств. Верховным божеством стал Зевс - властитель неба, грома и молнии. Посейдон считался богом влаги, орошающей землю и моря, Аид (Плутон) - владыкой подземного мира. Супруга Зевса Гера являлась покровительницей брака, Гестия богиней домашнего очага. Как покровительницу земледелия почитали Деметру, дочь которой Кора, некогда похищенная Аидом, стала его супругой.
От брака Зевса и Геры родились Геба - богиня юности, Арес бог войны, Гефест, олицетворявший вулканический огонь, скрытый в недрах земли, а также покровительствовавший ремесленникам, особенно кузнецам. Среди потомков Зевса особо выделялся Аполлон бог светлого начала в природе, нередко называвшийся Фебом (Сияющим). Согласно мифам, он поразил дракона Пифона, и на месте, где он совершил свой подвиг, а было это в Дельфах, греки возвели в честь Аполлона храм. Этот бог считался покровителем искусств, богом-врачевателем, но одновременно и божеством, приносящим смерть, разнося- эпидемии; позднее он стал покровителем колонизации. Роль Аполлона с течением времени все более возрастает, и он начинает вытеснять Зевса.
Сестра Аполлона Артемида богиня охоты и покровительница молодежи. Гермес, первоначально являлся богом материального достатка, затем торговли, покровителя обманщиков и воров, наконец, патроном ораторов и спортсменов; Гермес также отводил души умерших в подземный мир. Диониса (или Вакха) почитали как божество производящих сил природы, виноградарства и виноделия. Большим почетом пользовалась Афина, родившаяся из головы Зевса, богиня мудрости и войны (в отличие от Ареса, который олицетворял безрассудную отвагу). Постоянная спутница Афины - богиня победы Ника. Символ мудрости Афины - сова. Афродите, родившейся из морской пены, поклонялись как богине любви и красоты.
Для греческого религиозного сознания не характерна идея всемогущества Олимпийских Богов, т.к. над миром царила безликая сила Судьба (Ананка).

Религиозные верования римлян:

Каждая семья находилась под покровительством своих божеств, имела свои святыни и свой культ: центром семейного культа был очаг, а его главным жрецом был отец семейства.
О благополучии дома заботились пенаты -покровители же всей семьи и всего хозяйства в целом. Каждый член семьи имел особого духа - покровителя гения (дух - покровитель женщин назывался Юноной), который появлялся вместе с рождением и исчезал вместе со смертью данного человека. Гений отца семейства был общесемейным божеством и почитался всеми домашними.
Считалось, что умершие члены семьи превращались в духов, о которых нужно заботиться. Римляне верили, что умершие жили в том месте где их похоронили, и так же, как и «живые, нуждались в пище. Обычно на могилы регулярно приносили немного еды и цветы. Умерших предков называли манами. Если об умерших не заботились их потомки, они преследовали живущих, становились злыми и мстительными лемурами. Семейный культ был одним из важнейших и наиболее почитаемых в римской религии.
Из родовых и семейных культов развился государственный культ богини Весты хранительницы домашнего очага и священного огня. Веста почиталась как покровительница Рима, а горевший на ее жертвеннике вечный огонь олицетворял вечность Рима.
Одним из древнейших являлся культ земледелия и скотоводства Древнейший римский бог Марс первоначально представлялся как мечущий копья охранитель стад и всех соплеменников от врагов. Богиня Венера считалась покровительницей садов и огородов, божеством обилия и плодородия природы. Существовал бог посевов Сатурн, жатвы - бог Коне, бог Робиг, отвращающий ржавчину от посевов. С культом земледельческих богов связаны многие религиозные празднества римлян.
Начиная с III в до н. э, на римскую религию очень сильное влияние стала оказывать греческая. Римляне отождествили с греческими богами своих абстрактных богов. Так, Юпитер был отождествлен с Зевсом, Марс с Аресом, Венера с Афродитой, Юнона с Герой, Минерва с Афиной, Церера с Деметрой и др. Среди римских многочисленных богов выделились под влиянием греческих религиозных представлений главные олимпийские боги: Юпитер-бог неба, грома и молнии, Марс - бог войны, Минерва богиня мудрости, покровительница ремесел, Венера - богиня любви и плодородия, Вулкан - бог огня и кузнечного ремесла, Церера - богиня растительности, Аполлон бог солнца и света, Юнона - покровительница женщин и брака, Меркурий - вестник олимпийских богов, покровитель путников, торговли, Нептун - бог моря, Диана - богиня луны.
Одним из почитаемых чисто италийских божеств был Янус, изображавшийся с двумя и тремя лицами', божество входа, выхода и всякого начала: Олимпийские боги считались покровителями римской общины и почитались патрициями. Плебеи же особенно почитали божественную троицу Цереру, Ли-беру-Прозерпину - богиню растительности и преисподней и Либера бога вина и веселья.

Архитектура Древней Греции и Рима.

Архаическая эпоха - время становления греческой архитектуры. На первое место выходит ообщественная архитектура. Жилые сооружения того времени строились по заранее продуманному плану. Города имели четкую планировку и свои обязательные традиционные архитектурные элементы: агора (общественная площадь, где проходили городские собрания), храм, рыночная площадь, Колизей, некрополи. Характерная особенность греческой архитектуры применение ордеров, т. е. особой системы построения, которая подчеркивав архитектонику здания, придает выразительность несущим и несомым элементам конструкции, выявляя их функцию. Ордерное здание обычно имеет ступенчатое основание, на него ставился ряд несущих вертикальных опор -колонн, поддерживавших несомые части антаблемент, который отражал конструкцию арочного перекрытия и крыши. Первоначально храмы строились на акрополях укрепленных возвышенностях, древних центрах поселений. Позднее в связи с общей демократизацией общества происходят изменения в местоположении храмов. Их возводят теперь в нижнем городе, чаще всего на агоре - главной площади, бывшей центром общественной и деловой жизни полиса.
Развитие римской архитектуры было тесно связано с ходом римской истории, усложнением общественных отношений, ростом римского города; оно происходило под греческим и этрусским влиянием. Ранний город строился без плана, беспорядочно, имел узкие и кривые улицы, примитивные жилища из дерева и сырцового кирпича. Крупными общественными зданиями были лишь храмы, например храм Юпитера на Капитолийском холме, построенный в VI в. до н. э., небольшой храм Весты на Форуме. Внутри города сохранились пустыри и незастроенные участки, дома знати окружали сады. Сточные канавы сначала были открытыми, но затем их перекрыли деревянным настилом, а позднее и каменным сводом.
В отличие от греческих архитекторов, которые составляли планы зданий, не следуя строгой симметрии его разных частей, римляне исходили из строгой симметрии. Они широко применяли греческие ордера дорический, ионический, коринфский. В отличие от греческой классической архитектуры, в которой ордера представляли собой сочетание декоративного убранства с конструкцией здания, римляне использовали греческие ордера лишь как декоративный элемент. Однако римляне развили ордерную систему и создали собственные ордера, отличающиеся от греческих, такими ордерами был композитный, т. е. представляющий соединение элементов всех греческих, ордеров в одном, ордер и так называемая ордерная аркада, т. е, совокупность арок, опирающихся на столбы или колонны.
Римская архитектура в прошла два периода своего развития. Первый период охватывает IV - III вв. до н.э., когда Рим был относительно бедным и небольшим городом Римская архитектура этого времени развивалась под сильным влиянием этрусской архитектуры; например, формы римского раннего храма и его декоративного убранства, применение арки и свода было заимствовано от этрусков. Ведущим типом сооружений являются военно-инженерные (оборонительные стены, например стена Сервия. Второй период это I-II в. до н. э. Он характеризуется широким применением бетона и сводчатых конструкций. Усложнение государственной деятельности, общественных отношений, развитие экономики, рост городского населения дает мощный толчок в развитии архитектуры. Появляются новые чисто римские типы зданий, например базилики, где совершались торговые сделки и вершился суд (первая базилика построена по II в. до н. э.), амфитеатры, колезеи (наиболее известен Римский Колизей или амфитеатр Флавиев, 75-80 гг. н.э. Он включает арену и амфитеатр в 4 яруса на 50 тыс. мест. Имеет величественно- строгий облик, который создают 3 яруса ложных аркад и венчающий здание аттик, члененный плоскими пилястрами), где происходили гладиаторские бои и бои со зверями, цирки, где устраивались ристания колесниц, термы сложный комплекс банных помещений, библиотеки, места для игр, для прогулок, окруженные парком. Новым типом монументального сооружения стала триумфальная арка. Выдающимся памятником античной культуры также является Пантеон «Храм всех Богов». Сооружен ок. 125 г. н.э. Представляет собой величественную ротонду, перекрытую огромным полусферическим куполом, диаметром примерно 43 метра, имеющим в центре отверстие, диаметром 9 метров, через которое освещается интерьер. Вход в Пантеон украшен портиком из 16 коринфских колонн.
Потребности торговли вызвали к жизни постройку складов (например, громадный портик Эмилиев - II в. до н. э.), специальных рыночных помещений. Появились здания для нужд управления: канцелярии, архивы (центральный сенатский архив Табулярий был построен в 80-х годах 1 в. до н.э.), судебные помещения.
В классическую эпоху в греческом градостроительстве хорошо прослеживаются новые тенденции. Большинство греческих городов сохраняло традиционную хаотическую систему застройки с узкими кривыми улицами, отсутствием удобств. Однако родившаяся в эпоху греческой колонизации регулярная система планировки начинает оказывать влияние на градостроительную теорию и практику. Видимо, в V в. до н. э. жил создатель теории регулярной планировки города Гипподам. Под влиянием его идей были спланированы Олинф и восстановленный после персидского разгрома Милет.
Основным типом общественного здания по-прежнему оставался храм. В первой половине V в. до н.э. были созданы наиболее значительные произведения дорийского зодчества: величественные храмы в г. Посейдонии в Южной Италии и храм Зевса в Олимпии. Последний считался самым замечательным среди всех эллинских святилищ. В нем находилась колоссальная статуя восседающего на троне Зевса, выполненная афинским скульптором Фидием из золота и слоновой кости.
Особое место в истории древнегреческого зодчества занимает комплекс сооружений на афинском Акрополе, Разрушенный персами в 480 г. до н.э., он заново отстраивался в течение всего V в. до н. э. Ансамбль Акрополя считается вершиной древнегреческой архитектуры, символом эпохи наивысшего расцвета и могущества Афин. Он включал ряд сооружений: парадные ворота - Пропилеи, храм Ники Аптерос (Бескрылой Победы). Здесь же возвышались Эрехтейон и главный храм Афин - Парфенон.
Строительство ансамбля Акрополя осуществлялось по программе. В его создании ведущая роль принадлежала Периклу и крупнейшему скульптору Фидию. Руководители Афин стремились создать комплекс святилищ, которые бы не только прославляли Афины, но и выступали в роли религиозного центра всего Афинского морского союза.
Главное сооружение Акрополя - Парфенон. Древние греки верили, что здание храма представляет как бы Дом божества, а это требовало замкнутого помещения с основной культовой статуей в центре. Парфенон - храм Афины-Девы, и потому в центре его находилась хрисоэлефантинная (т. е. сделанная из слоновой кости и золотых пластин на деревянной основе) статуя богини, выполненная Фидием, Тема восточного фронтона - рождение любимой дочери Зевса. На западном фронтоне мастер изобразил сцену спора Афины с Посейдоном за господство над Аттикой. Согласно мифу, в споре победила Афина, подарившая жителям этой страны оливковое дерево. Это был символический сюжет: в то время богиня Афина воспринималась как покровительница демократии, а Посейдон - как покровитель аристократии. Изображения на метопах связаны с мифами (борьба богов с титанами, афинских героев с амазонками, битва лапифов с кентаврами, разрушение греками Трои), но скульпторы переосмыслили их. Единая идейная основа объединяет все сюжеты: борьба света, добра и цивилизации с силами тьмы, дикости и отсталости. В единый смысловой ряд поставлены боги, лапифы и греки, в другой - гиганты, кентавры и троянцы. Все эти мифы заключали прекрасно осознаваемую современниками аллегорию борьбы и победы греков над персами. Завершает скульптурный декор Парфенона фриз, на котором представлена торжественная процессия во время праздника великих Панафиней, в нем должны были принимать участие как граждане Афин, так и афинские метеки и делегации союзников. Фриз Парфенона считается одной из вершин классического искусства. При всем композиционном единстве он поражает своим разнообразием, из более чем пятисот фигур юношей, старцев, девушек, пеших и конных ни одна не повторяет другую. С изумительным мастерством переданы полные динамизма движения людей и животных.
Помимо статуи Афины для Парфенона Фидий выполнил еще одну бронзовую фигуру, первый после разрушения персами Акрополя памятник, поставленный среди его руин в 465 455 гг. до н. э. Фидий создал иной образ богини Афины Промахос (Афины-воительницы), грозной и суровой защитницы своего города; правой рукой она опирается на копье, в левой держит щит, на голове шлем. Фигура Афины как бы царила над городом, и все подплывавшие с моря видели сверкающие на солнце верхушку копья и гребень шлема статуи.
Уже после смерти Фидия неподалеку от Парфенона возводится храм, посвященный одновременно Афине, Посейдону и легендарному царю Эрехтею (отсюда его название - Эрехтеон). Он построен на том месте, где, по преданию, происходил спор Афины с Посейдоном. В полу храма находилось отверстие, через которое показывали след на скале, якобы оставленный трезубцем Посейдона, а около храма росла священная олива. Эрехтейон выделяется необычностью своей планировки: он асимметричен, и его отдельные части находятся на разных уровнях. Три различных портика примыкают к его основной части, из них особенно известен портик кариатид, где несущие крышу колонны заменены фигурами девушек, медленно движущихся к Парфенону.
Так был создан великолепный ансамбль Акрополя - здания, «грандиозные по величине и неподражаемые по красоте», как писал биограф Перикла Плутарх. Эти творения и в его время (а жил он в 1 в н.э., т.е. пять столетий спустя) вызывали восхищение, как будто, по словам того же Плутарха, они «проникнуты дыханием вечной юности, имеют нестареющую душу».

Скульптура Древней Греции и Рима.

Скульптура и живопись Греции V в. до н. э. развивались на основе традиций предшествующего времени. Основными оставались изображения богов и героев - покровителей полиса и «идеальных» граждан.
Постепенно, преодолевается оцепенелость фигур и схематизм, свойственный архаической скульптуре, греческие статуи становятся более реалистическими. Развитие скульптуры связано в V в. до н. э. с именами трех прославленных мастеров Мирона, Поликлета и Фидия.
Наиболее прославленной из скульптур Мирона считается «Дискобол» -атлет в момент метания диска. Совершенное тело атлета в момент наивысшего напряжения любимая тема Мирона. В другом известном произведении группе Афины и Марсия скульптор обращается к хорошо известному каждому греку мифу: Афина изобрела флейту, но, увидев, как обезобразилось ее лицо во время игры, в гневе бросила ее, прокляв; каждого, кто будет на ней играть. Мирон изобразил, как, уходя, Афина услышала шум и полуобернулась, увидев лесное божество.
Тенденция к реалистическому изображению человека видна и в живописи V в. до н. э. С именем Пилигнота и Алоллодора Афинского связаны ее важнейшие достижения. Полигнот создавал многофигурные композиции, стремясь передать глубину пространства, объемность фигур. Апполодор открыл эффект светотени, положив начало живописи в современном смысле слова.
В архаический период скульптура выполнялась из дерева, раскрашивалась красками, инкрустировалась слоновой костью; а также из бронзы или деревянные статуи покрывались листами бронзы. Начиная с V в. до н.э материалом для скульптурных памятников служит мрамор. Древние греки своими статуями воспели мрамор, поскольку этот материал легко поддавался обработке и очень правдиво передавал сильно мужественного энергичного человека. Выдающимися скульптурами были: Фидий (V в. до н.э.) - наиболее известны такие работы как: «Афина-воительница», «Афина-Парфеноя», «Зевс»; Мирон (V в. до н.э.) -«Дискобол»; Поликлей (2-я половина V в. до н.э.) -«Гера», «Дорихор», «Копьеносец», «Раненая амазонка».
Первые скульптуры в Риме появились при Тарквиния Гордом, который украсил глиняными статуями по этрусскому обычаю крышу построенного им же храма Юпитера на Капитолии. Первой бронзовой скульптурой была статуя богини плодородия Цереры, отлитая в начале V в. до п. э. В V в. до н. э постановки статуй удостаивались боги и герои ранней Республики, легендарная девушка Клелия, герой Гораций Коклес.
На развитие римского индивидуального портрета повлиял обычай снимать с умерших восковые маски, которые затем хранились в главной комнате римского дома. Эти маски выносились из дома во время торжественных похорон, и чем больше было таких масок, тем знатнее считался род. При скульптурных работах мастера, видимо, широко использовали эти восковые маски.
На появление и развитие римского реалистического портрета оказала влияние этрусская традиция, которой руководствовались этрусские мастера, работавшие на римских заказчиков.
С конца III в. до н. э. на римскую скульптуру начинает оказывать могущественное влияние замечательная греческая скульптура. При грабеже греческих городов римляне захватывают большое количество скульптур, которые вызывают восторг даже у практичных и консервативных римлян. В Рим буквально хлынул поток греческих статуй. Греческие статуи выставляются везде: на Форуме, в храмах, термах, виллах, городских домах..

Наука Древней Греции и Рима.

Важнейшей чертой развития науки в древней Греции, являлось происходившее в V в. до н. э. выделение из натурфилософии отдельных наук. Показателен прогресс в медицине, связанный в первую очередь с деятельностью Гиппократа. Для Гиппократовой медицины характерен строгий рационализм. "По мнению Гиппократа, все болезни вызываются естественными причинами. Он требовал от врача индивидуального подхода к больному, учета особенностей как самого пациента, так и естественной среды обитания его.
Математика развилась, прежде всего под влиянием пифагорейских ученых В V в. до н. э. она превращается в самостоятельную научную дисциплину, перестает быть прерогативой одних только пифагорейцев, становясь предметом профессиональной деятельности ученых, не примыкавших ни к какому философскому направлению. Прогресс математического знания особенно заметен в арифметике, геометрии, стереометрии. К V в. до н. э. относятся также значительные успехи в астрономии.
Наука и образование Древнего Рима преследовали чисто практические цели. Большое развитие получила наука о праве; правоведение, или юриспруденция. Первые исследования появились еще во II в. до н. э., а в I в. до н. э. существовала уже солидная юридическая литература. Особенно нужно отметить 18 книг «Гражданского права» и «Дефиниции» Квинта Луция Сцеволы (они. к сожалению, ни сохранились). Самые разнообразные юридические вопросы затрагивались и в многочисленных речах Цицерона.
Образование (просвещение) делилось на три ступени. I ступень - начальная школа, где обучались дети с 7 по 12 лет, II ступень - грамматическая школа, где обучались подростки 12-15 летнего возраста; III ступень - школа красноречия - риторики, где обучались дети с 16 лет.
Большое значение в Древнем Риме уделялось истории, которую называли учительницей жизни. Известными историками были: Тит Ливии (автор «Истории Рима от основания города»), Карнелий Тацит («История, анналы»), Плутарх («Сравнительные жизнеописания»).
Помимо этого, развивалась и литература. Яркими представителями этого направления культуры являлись Вергилий (автор поэмы «Энеида»), Гораций (оставил после себя большое количество стихов), Овидий (поэмы «Героиня», «Искусство любви»), Плиний Старший создает первую энциклопедию.
В Древнем Риме развивалась также и медицина. Врач Гален создал классический медицинский труд «О частях человеческого тела».
А вот в области астрономии в Древнем Риме наблюдается регресс. Происходит отказ от предложенной Аристархом Самосским еще в III в. до н.э. гелиоцентрической системы, принимается предложенная Птолемеем геоцентрическая теория, согласно которой центром солнечной системы является Земля
Итак, подводя итоги, необходимо отметить, что в Древней Греции шло бурное развитие всех видов искусств: архитектуры, скульптуры, поэзии, прозы, театрального искусства, музыки. Так, например, афинский театр вмещал в себя 17 тыс. зрителей. Культура же Древнего Рима формировалась разными путями. Одним из них был путь присоединения древнегреческих городов-полисов к Риму, где в ходе подчинения перенималась их культура. От греков римляне восприняли алфавитное письмо и, соединив его с письменностью этрусков, образовали латинский алфавит. Римляне приспособили его к особенностям своего языка и внесли некоторые изменения. Они, например, не употребляли ряд букв, необходимых для изображения звуков, существующих в греческом и этруском языках, но отсутствующих в латинском. После долгих преобразований латинский алфавит насчитал 21 букву, к которым присоединили еще 2 буквы (у, х) для передачи звуков в словах, заимствованных у греков. О значении латинского алфавита говорить можно очень много, он действительно достаточно универсален, стал основой письменности многих современных государств, в том числе и независимой Республики Узбекистан.
Язык науки, названия многих научных терминов имеют греческое и латинское происхождение. Таким образом, античность проявляется в современности, которую трудно осознать без знания истоков культуры древности.

Понятие средневековой культуры.

В основе средневековой культуры лежит взаимодействие двух начал: собственной культуры «варварских» народов Западной Европы (германское начало) и культурных традиций Западной Римской империи - права, науки и искусства, христианства (романское начало). Взаимодействие этих начал дало мощный импульс становлению собственного западноевропейской средневековой культуры.
Средневековая культура формируется на основе натурального хозяйства замкнутого мира сельского поместья, неразвитости товарно-денежных отношений. В дальнейшем основой культуры все более становится и городская среда, бюргерство, ремесленное цеховое производство, торговля, денежное хозяйство.
Социальная культура средневековья выступает прежде всего как строго определенное взаимодействие социальных групп, основанное на сочетании прав на землю с местом в обществе (иерархия). С образованием централизованных государств оформляются сословия, составляющие структуру средневекового общества - духовенство, дворянство и остальные жители, позднее названные «третьим сословием», «народом».
В средневековой культуре представления человека о себе самом, своих целях, возможностях, интересах во многом формировали деятели церкви. Они стремились общественные отношения объяснить по образцу отношений человека и бога. Подчинение, смирение, покорность становятся главными ценностями общественной жизни, которые проповедует христианское духовенство.
Важным элементом социальной культуры является монашество. Оно олицетворяет переход от общинного ожидания царства Божия на земле к достижению индивидуального спасения путем аскетической совместной «святой» жизнедеятельности.
Для второй сословной группы - дворянства характерны иные представления о человеке и его месте в мире. Рыцарский идеал предполагает знатность происхождения, такие качества, как храбрость, забота о славе, чести, стремление к подвигам, благородство, ерность Богу, своему сеньору, прекрасной даме, слову, что, впрочем, предполагалось только в отношениях с равными себе, но не с простым народом. В этих условиях личная свобода человека не идут дальше свободы выбора господина. Средневековый человек свою связь с целым ощущает лишь духовно, через Бога. Тем самым в средние века осуществляется переход от рабовладельческого сообщества равных, свободных горожан - к феодальной иерархии сеньоров и вассалов, от служения обществу, государству - к личному служению своему господину.
Средневековый человек выступал как жестоко определенная в своей жизни личность, олицетворяющая подчинение личного всеобщему, общепринятому, освященному религией.
В зрелом средневековье человек выступал не столько как личность, сколько как ее социальная роль (купец, рыцарь, ремесленник), когда жизнь человека есть выполнение своей социальной роли, которая воплощается в профессии. Такой тип личности начинает разрушаться в процессе становления буржуазных отношений. Чувствуя свою растущую самостоятельность в экономической сфере, личность все более осознает свое несовпадение с коллективом, стремится к личной свободе. В духовной культуре средневековья главная роль принадлежит христианской религии. Ее мировоззренческой основой является связь единоверцев, их духовно-нравственных исканий. В этих условиях природу нравственного идеала христианской идеологии можно представить единством Веры, Надежды и Любви.
Итак, главной чертой духовной культуры средневековья является ее религиозность. Она выступает как новая мировоззренческая опора сознания человека, выражение запроса на святую, чистую жизнь, возникающего у человека, утомленного грубостью поздней римской античности.
Второй чертой является традиционализм, обращенность в прошлое. «Чем древнее, тем подлиннее» - вот принцип связи нового и старого в духовной жизни.
Третья черта - каноничность, то есть опора на определенные труды отцов церкви, их некритическое восприятие, на твердо установленные, ставшие общепринятыми нормами принципы духовной жизни человека и общества, правила религиозной деятельности.
Четвертой чертой является символизм: текст Библии дает возможность для толкований ее содержания, для самостоятельных размышлений.
Пятая черта - дидактизм, учительство. Деятели средневековой культуры - прежде всего проповедники, преподаватели богословия. Главное в их деятельности - не просто уяснить себе величие божественного замысла, но передать это другим людям.
Седьмой чертой является психологическая самоуглубленность средневековой духовной жизни. Она проявляется в огромной роли исповеди в духовной жизни человека, очищения, искренности для его душевного спасения.
Наконец, следует отметить историзм духовной жизни средневековья, обусловленный христианской идеей неповторимости событий, их единичность, вызванной уникальностью факта явления Христа как начала истории. В отличии от античной цикличности, повторяемости событий во времени, средневековье проникнуто ожиданием страшного суда, размышлениями о конечной цели судьбы человека, мира в целом.
Религиозность как главная особенность духовной жизни средневековья обуславливает роль церкви как важнейшей организации культуры. Церковь выступает и как светская сила, в лице папства стремящаяся к господству над христианским миром. Развивая свою «небесную» жизнь в высших формах религиозности, церковь должна была спуститься в мир и преображать его, но в то же время жить «земной» жизнью. Эта противоречивость была высказана знаменитым христианским теологом Аврелием Августином в его трактате «О Граде Божием» (413-426 гг.), где он показал историю человечества как извечную борьбу двух градов - Града Земного (общности, основанной на мирской государственности, на любви к себе, доведенной до презрения к Богу) и Града Божьего (духовной общности, основанной на любви к Богу, доведенной до презрения к себе).
Вся история средневековой культуры - это история борьбы церкви и государства, их слияния, уподобление церкви (папства) государству и реализации божественных целей государством. Главным орудием возвышения церкви было рыцарство, что позволяет выделить рыцарскую культуру как важнейшее явление средневековой культурной жизни.
С творчества английского философа и естествоиспытателя Роджера Бэкона, считавшего, что объединение веры и знания не удается ни со стороны веры, не желающей подчиняться разуму, ни со стороны знания, сторонящегося мистической природы веры, начинается относительно самостоятельное существование веры и знания. Становление буржуазных экономических отношений, рост влияния земных, практических интересов человека дают мощный импульс развитию знаний, называемых научными. Средневековая наука выступает как осмысление авторитетных данных Библии. В понимаемой таким образом науке открытия как бы и не предполагались, потому что истина в принципе была дана Богом в Библии, разъяснялась в трудах отцов церкви. Поэтому средневековая наука разделяется на низшую, основанную на познавательных способностях человека, и высшую - хранительницу Божественного откровения.
Второй важнейшей особенностью средневековой науки является ориентация не на причинно-следственные связи между вещами, а иерархические, когда идет поиск небесных образцов земных вещей.
В средневековой науке не было представлений о самостоятельности мира, не было почвы для идеи о законах природы; чисто вещные, не одухотворенные Богом связи не обладали авторитетом истины. Бог стоял за вещами природы как мастер за созданной им вещью. В этих условиях ведущими науками были, естественно, богословие и философия, а главным авторитетом (после, разумеется, Бога) - Аристотель.
Несмотря на такую идеологию научного поиска, в эпоху средневековья в Европе были изобретены часы, технология производства бумаги, зеркало, очки, проводились медицинские опыты, вплоть до анатомических. По мере развития практики, хозяйствования, накопления опытных знаний принцип «Верую, чтобы понимать» неуклонно вытеснялся новым - «Понимаю, чтобы верить». Это готовило почву для скачка в развитии экспериментальных наук, новой идеологии научного познания, опирающегося на мир сам по себе.
Рассмотренное научное мировоззрение реализовалось и в системе образования. Прежде всего оно выступало как образование религиозное - в соборных (приходских) монастырских школах, где ученики читали и комментировали Библию, труды отцов церкви.
В духовной культуре средневековой Европы достаточно сложным и противоречивым было положение и роль искусства. Это вызвано его взаимоотношениями с христианской идеологией.
Переход от внешнего к внутреннему, духовному миру человека - вот главная цель искусства.
В начале второго тысячелетия преобладает объединение романского художественного наследия и христианских основ европейского искусства. Его ведущим видом стало зодчество, вершиной которого был католических собор, воплощающий идею римской, а точнее, греческой базилики (царского дома).
С конца XIII века ведущим становится рожденный городской европейской жизнью готический стиль.
В эпоху, когда подавляющему большинству было не доступно чтение Библии, главным жанром была иконопись. Иконы выступали средством эмоциональной связи с богом, доступным неграмотным массам. Но иконы, изображающие Бога, святых, мадонн, были глубоко символичны, чтобы притупить их чувственный, телесный образ. Кроме икон изобразительное искусство средневековья представлено также росписями, мозаиками, миниатюрами, витражами.
Средневековая литература носит религиозный характер, преобладают произведения, построенные на библейских мифах, посвященные Богу, жития святых; их пишут на латинском языке. Особым явлением была рыцарская литература, воспевающая дух войны, вассального служения, поклонения прекрасной даме.
Основу музыкальной культуры составляло литургическое песнопение, воспевающее Бога в напевах, гимнах, гармонично соединяющих стихотворный текст с мелодией.