Тема: Основные категории эстетики

План:

1) Эстетика: Система категорий

2) Эстетические категории, отражающие объективные состояния:

А) прекрасное

В) трагическое

Г) комическое

3) проблемы координации эстетических категорий

4)

Литература:

1) И. А. Каримов, Узбекистан на пороге XXI в, Ташкент, 1997.

2) И. А. Каримов, на пути к справедливому обществу, Ташкент 1999г.

3) К. Г. Яковлев Эстетика, Москва 1999г.

Вопрос №1: Эстетика: Система категорий.

            Существуют политических подхода к определению сущности эстетических категорий:

1) Понимание категорий как отражение существенных состояний и свойств

2) Понимание категорий как узловых моментов отражения действительности.

     Однако на протяжении истории эстетики обнаруживаются разные системы эстетических категорий.

     Интересен подход И. Канта. В основу системы эстетических категорий Кант ставит суждение.  Эстетическое суждение реализуется через чувства прекрасного, которые имеют общие признаки (бескорыстность, целесообразность без цели…) и логические основания (качество, количество…). Вокруг прекрасного стоят разум, рассудок, воображение, чувство. К эстетическому суждению наиболее близко стоит категория эстетической идеей, которая понимается как единство, представление воображение и понятие, не характеризуемое понятием и понимаемая как обнаружение вкуса и духа. Следующая  категория по своей значимости «Эстетическая идея» который понимается как представление о существе, ровном идея (идея разума) и наиболее полно выражается в человеке. Человек идея красоты, человечество идея совершенства. Проявление возвышенности раскрывается через категорию «Гений». Для суждения о прекрасных предметах нужен вкус, а для художественного искусства, то есть для создания таких предметов, нужен гений.

Искусство – порождение свободы творчества, в его основе лежит акт разума, и в нем реализуется эстетическая идея и эстетический идеал (идеала нет в природе, он только в человеке и разуме).

   Шарль Лало видит категории эстетики как модальности закона организации умственных сил. Задача системы заключается в сведении разнообразия к единству. В основе лежит категория гармонии,  которая рождается тремя главными человеческими способностями: умом, деятельностью и эмоциональностью. Отношение между этими способностями выражаются через 9 эстетических категорий.

В схеме это выглядит:

Гармония	Наличная	Отыскиваемая	Утраченное
Ум	Прекрасное	Возвышенное	Остроумие
Деятельность	Грандиозное	Трагическое	Комическое
Эмоция	Изящное	Драматическое	Смешное

   Гармония рассматривается в развитии разных состояниях. Прекрасное понимается как гармония, основанная на разуме и вкусе: грандиозная – как гармония победы над сопротивляющимся объектом: изящное - как гармония рождающаяся из симпатии к незначительному.

  Е. Г. Яковлев, эстетика, Москва, 1999г, стр. 15

Вторая группа категорий есть выражение возможной гармонии, где возвышенное понимается как конфликт идей; трагическое – бомба против фатальности или внешней необходимости; драматическое стремление – взволновать человека, возбудить в нем чувство жизни.

Третья группа отражает внешнюю (фальшивую) гармонию, где остроумие есть продолжение «игры словами» и отражение к «игре идей»; комическое – юмор действие, смешное. Комических  эмоций, удовлетворение эмоциональным обращением.

Безобразное – неэстетическая категория.

Ум – восприятие чувственных отношений, деятельность – воплощение свободной воли, эмоции – удовольствие от функционирования индивидуальных или жизненных коллективных сил.

 Современный подход к системе эстетических категорий выражен так:

Эстетически – универсальная категория
I	II	III
Прекрасное	Эстетический идеал	Искусство
Возвышенное	Эстетический вкус	Художественный образ
Трагическое	Эстетическое чувство	Творчество
Комическое
Объективные состояния	Духовно практическое построение мира	Субъект социально духовной жизни

Вопрос №2: Эстетические категории, отражающие объективные состояния.

   Под эстетическими категориями, отражающими объективные состояния, мы понимаем узловые понятия эстетики, в которых отражено многообразие совершенного, существующего в не нас в природе, в обществе и общественном сознании.

А) Прекрасное – совершенно гармоническое. В прекрасном с наибольшей полной выражено позитивное совершенство, выражена тенденция развития в природе, обществе и духовной жизни.

Гармония – это внешне непротиворечивое дело, в котором все элементы уравновешенны. Пифагор выразил мысль о том, что числовые соотношения есть  «Первопричинная гармония». Красота формы выражает идею прекрасной гармонически организованной жизни. Прекрасная как мера присущая всем явлениям объективного мира  и неорганической материи, и сопредельной и духовной жизни.

Гегель в своих лекциях по эстетике рассматривал качественные различные уровни прекрасного  природного (симметрия, пропорция, ритм), художественного (пейзаж, музыка, поэзия,), эстетического (музы). Но для него феномены прекрасного не обладают равнозначным содержанием; так природная красота есть низший род красоты, абсолютная идея в ней ещё скована (природа есть как бы мертвое тело), в то время как искусство  в особенности изящные ис-ва есть подлинный носитель высшей красоты идеала или выражение абсолютной духовности.

   Таким образом, прекрасное существует в многообразии проявлений, в которых реализуется  его единая сущность – совершенное гармоническое.

   В идеологическом аспекте прекрасное есть обнаружение «Жизненных сил» бытия. Познание сущности прекрасного убеждает нас в том, что оно есть свойство и природы, и общества, и человеческой деятельности, и человеческого духа.

   В социальном смысле прекрасное – это утверждение оптимистического взгляда на мир в целом, в его вечности и гармоничности, которая наиболее полно реализуется в совершенном социальном устройстве.

   Интересны взгляд Ф. Аквинского о прекрасном. Для красоты требуется троякое. Во первых, цельность (integritas), или совершенство… Во вторых, должная пропорция, или созвучие (consonantia). В третьих ясность (clanitas); Вот почему то, что имеет блестящий цвет, называется прекрасным.    

 Ф. Ливанский определяет признаки в двояком значении: 1-цельность, или совершенство 2-пропорция или созвучие (гармония), 3-ясность или яркость, и в этом проявляется его попытка примирить мистику с реальным знанием, с предметным миром в понимание прекрасного. Ибо цельность, яркость, пропорция, есть свойства явлений предметного мира: совершенство, гармония, леность божественного, в соответствии с традициями средневековой теологии.

   Плотин  (III в. н. э. ) в «Эннеоде»: прекрасное – свойство абсолютного идеального начала – божественной полноты, которая проникая в предмет делает его таковым. Истинная красота духовна, но её высшим материальным проявлением является лучезарный солнечный свет огня, свет драгоценных металлов и камней.

   Платон в «тише» - совершенство это «целостная полнота и всеохватность». В основе совершенного  лежит ум. Ум вселился в душу, а душа в тело. Прекрасное «вечно самодвижущее бытия, никогда не оскудевающие, объективно воплощаемое в живом существе».

   А. Бостригартен,  давший наименование науки «эстетики», определил её как науку о совершенстве в мире явлений, совершенстве чувственного познания и усовершенствование вкуса. Это совершенство есть сходство многообразие представлений и мыслей о них.

   И все таки,  прекрасное это гармония формы и содержание несёт в себе положительный смысл.

В) Возвышенное – это такая категория, в которой в наиболее полной мере воплощается единство природного и социального содержания эстетического как совершенной дисгармонии.

   Впервые эта категория анализируется в период эллинизма в трактате Псевдо-Лонгитея «О возвышенном» (сер 1 в.н.э.)

   В XVIII в английский просветитель Эдмунд Берк в «Философском исследовании о происхождении идей возвышенного и прекрасного» «Аспект, вызываемым великим и возвышенным, существующим в природе… есть изумление… при котором все её движения приостановлены под воздействием какой-то степени ужаса. Великая сила возвышенного… не только не вызывается нашими рассуждениями, но даже предупреждает их и влечет нас куда-то совсем непреодолимой силой».

   Ужас и старх могут быть источниками возвышенного. «Возвышенное может порождаться перед сильными мира сего» (Берк).

   Генри Хоум, анализируя возвышенное сравнивает его с величественным: Собор Святого Петра в Риме, большая Египетская пирамида, заоблачные вершины Альп, большой морской залив  и особенно ясное небо величественны  потому, что помимо своих размеров ещё и необычно прекрасны. У всех народов небеса помещаются вверху, а ад – далеко внизу.

 Возвышенное, воплощенное в искусстве,. Вызывает восторг «читатель чувствует себя как бы вознесённым на более высокую ступень». Г. Хоум количественно характеризует возвышенное и величественное.

   И только И. Конт отметил диалектическую двоякость последнего: с одной стороны возвышенное объективно (математическое), с другой стороны – субъективно духовно (динамическое), т.к. подавляя наши чувства, возвышенное освобождает дух. И  поэтому истинно возвышенное динамическое в нашем духе, хотя кажется, что оно вызывается объектом. Конт  «» субъективному возвышенному. «Природа, в эстетическом суждении рассматривается как сила, которая не имеет над ними власти, динамически возвышенна».

   Чернышевский подходит к данной проблеме с «» материалами: «Возвышенное - есть то, что гораздо больше всего, с чем сравнивается нами и которое вызывает в нас чувство страха и удивления»

   У Шеллинга обсуждающегося связь возвышенного и прекрасного мы находим: «Всецело единое в прекрасном самом по себе раздается в отдельном объекте – единичном произведении искусства на два способа проявления: возвышенное и прекрасное».

   Карл Гросс считает «что условием возвышенного является простота формы», т.к. простота – проявление силы. «Возвышенное есть могучее в простой форме». «Огромное протяжение пустыни и спокойного моря замкнуто простою формой круга на горизонте. Яростно волнующееся море не представляется бесформенной массой, волны его воздымаются в величественном ритме». В величественной красоте присутствует момент простоты. Восприятие возвышенного характеризуется сменой чувств: от страха к ощущению силы.

      В религиозном аспекте возвышенное связано с духовным в природе и человеке.

   Геонес Кон, определяющий эстетику как критическую науку о ценностях, понимает возвышенное как форму ценности человеческой жизни. «Впечатление грандиозной величины, когда оно эстетически воздействует… называют возвышенным». Возвышенное, прекрасное, трагическое – состояние личности, полная гармония достигается путём борьбы, так в прекрасном всегда остаётся оттенок возвышенного. Выделяет три формы возвышенного:

1. сила, как игра

2. возвышенное покоя

3. возвышенное как борьба; связывает с человеческой деятельностью.

   Ю. П. Берев  «…возвышенное – это объективное эстетическое свойство, присущее предметам и явлениям, которые обладают широкой положительной общественной значимостью, оказывают влияние на жизнь целых народов…»

 Краткий словарь по эстетике даёт своё определение: «В – эстетическая категория, концентрированно выражающая сущность значительных событий или явлений, вызывающих у человека особое эстетическое чувство – чувство, связанное с уважением, восхищением и радостью» .

   М. С. Коган возвышенное рассматривает как парною категорию низменному (они находятся в количественных отношениях). Его главным качеством является безмерность, при восприятии которых человек от чувства удовлетворения движется к чувству преклонения, причём возвышенное может быть носителем и «Мрачного величия» (Иван Грозный, Демон, Макбет).

   Д. Д. Средний «Если прекрасное – некоторая мера и гармония, то возвышенное  - нечто не стандартное измеримое и в принципе не завершенное, не нарушение гармонии и порядка».

 Возвышенное соединяет природное и социальное, но это совершенство дисгармонично.  Возвышается над человеком.

   Феномен возвышенного наиболее ярко выражен в историческом подвиге, заключающегося в том что героические действия народных масс или подвиг отдельного человека есть вступление в пределы обыденного поведения, за пределы сложившихся норм социального бытия, т.е. преодоление косных, враждебных социальному прогрессу сил, и вместе с тем этот акт восстановления гармоничного развития.

   В подвиге (Иван Сусанин, Ширак) выражены признаки возвышенного.

   Антипат Б. – ужасные, в которой отражены непреодолимые дисгармонии между человеком и миром. Здесь природные или солнечные явления, властвующие над человеком, выступают как грозные и разрушительные силы.

   Чудовище Франкенштейна, атомная бомба, сброшенная на Хиросиму ужасен, т.к. антигуманное применение показало, что стихия атомной войны может привести к трагедии.

   В трагедии Шекспира трагическое и возвышенное взаимосвязано.

   Я.Г. Яковлев, эстетика, М., 1999г. стр. 59

 Идеологический  аспект возвышенного в том, что оно подвигает человека на познание великого в природе, обществе и духовной жизни, пробуждает в нем неприятие обыденного, общепризнанного, повседневного, порождает стремление восстановить гармонию мира.

   Социальное значение в том, что оно формирует в человеке благородство, нравственно совершенствует его.

   «Давид» Микеланджело, «Фаус» Гете, «Мыслитель» Родена, «Черника» Пикассо, «Тихий Дон» Шолохова – все эти произведения разных эпох и жанров едины в одном – в них заключено величие человеческого деяния, возвышенный характер человека, совершающего подвиг в борьбе и труде.

   А. Блок;

О, я хочу безумно жить:

Всё сущее увековечить,

Безличное – весловечить,

Несбывшееся воплотить.

   Современная «Массовая» культура и «Массовое» искусство являются выразителями стандарта поведения и жизни этого общества; они по сути своей не могут далее прикоснуться к возвышенному, т.к. вообще снимают проблемы вечного и приходящего, проблему их диалектического единства и борьбы.

 В) Трагическое

   В данной категории в первую очередь следует подчеркнуть его объективное социальное содержание.

    В нем эстетичное в своей антологии существует как отрицательное совершенное, т.е. как социальная дисгармония, в исторической перспективе преодолеваемая социально прогрессивной силой.

   Трагическое всегда несёт в себе элементы оптимизма, неизбежности победы светлого, разумного и возвышенного над темным, иррациональным и низменным в человеческой жизни.

   В этом смысле великие трагедии Шекспира, «Пленники», Микеланджело указывает человеку на необходимость и неизбежность победы добра над злом. Если этого нет, то перед нами не трагическое, а мизонтралическое.

   В трагическом зафиксирован момент нарушения развития, что и порождает специфическую дисгармонию, суть которой имеет общие признаки: «Отклонение от нормального развития… Есть причина того, что гармония нарушается, уступая место дисгармонии»

   В онтологии трагического есть ещё один аспект: противостояние человека природе.

   Человек всегда стремится покорить природу, но всегда будет оставаться в ней нечто, что неподвластно ему и что является предметом бесконечного процесса практического освоения. Это вечное противостояние раскрывается через исторически конкретные формы.

 Я.Г. Яковлев, эстетика, М., 1999г. стр. 59

  Так, у античного человека идея рока, судьбы (fatum) отражая не только социальное отношение, но и его, отношение к природе как неопознанной силе, существующей форме космоса или божественных сил, и столкновение с ними порождали трагические конфликты, художественно осмысленные в мифологии и античной трагедии.

   Сегодня столкновение человека с природой оборачивается  экологической катастрофой.

   Феномены трагичного выражаются в различных формах трагического конфликта (трагедия, заблуждение, трагедия нового, трагедия старого).

   В феномене трагического могут быть зафиксированы столкновения со смертью. В рассказе А.П. Чехова «Враги» у доктора Кириллова только что умер шести летний сын Андрей. И вот А.П. Чехов как художник принимает природу этого события; «Тот отталкивает ужас, о котором думают, когда говорят о смерти, отсутствовал в спальне. Во всеобщем столбняке, в позе матери, в равнодушие докторского мира лежало что-то притягивающие, торгующее сердце, именно та тонкая, еле уловимая красота человеческого горя, которую не скоро ещё научатся понимать и описывать и которую умеет передавать, кажется, одна только музыка. Красота чувствовалась и в угрюмой тишине, Кириллов и его жена молчали, не плакали, как будто кроме тяжести истории сознавали и весь лиризм своего положения. Как когда-то, в своё время прошла их молодость, как теперь вместе с этим мальчиком, уходила навсегда в вечность и их право иметь детей». 

    Красота горе у Чехова, есть красота сострадания, красота высочайшего и современного гуманизма.

   В научном смысле сам факт социальной или личной трагедии неизбежно несёт в себе признаки эстетического, т.к. отражает в себе совершенную дисгармонию, что делает этот феномен эстетически значимым.

   В идеологическом аспекте ……….. необходимость, незнание которой не порождает пессимистического взгляда на жизнь.

   Для эстетического понимания трагического  характерно раскрытие единства человека и природы, как возвращение к истокам жизни.

   Поэтому расставание с жизнью, сколь оно не ужасно и трагично, все же не есть  превращение в нечто, это слияние с бытием земли и вселенной.

   Социальный аспект трагического – определения несвобода, что означает невозможность …..ресивного класса или социальной силы победить в данный исторический момент.

      О социальной специфике эстетического переживания трагического раскрыл Аристотель, считавший, что подобное переживание должно очищать чувства человека и делать его более  мужественным и сильным, должно побеждать в нем волю и энергию.

   В конечном итоге трагическое может быть только сопредельным; трагические коллизии «Мышлению духа» есть трагедия только для него, а для вечно развивающегося мира – это лишь момент саморазвития.

Г) Комическое – раскрывается как противоречия между ничтожным, ложным содержанием и формой, кажущиеся полной значения, т.е. в самом широком смысле здесь существует полное значение содержания и формы, сущности и являемого: дисгармония здесь в отличие от трагедии, приобретает характер парадокса, а шире неразрешенного  противоречия  которое возникает в результате того, что все комические феномены общественной жизни представляют отклонения от нормы.

   Подлинно комическая ситуация часто тяготеет к трагическому, также как трагедия часто во многом несет элементы комического. На этой основе возникает категория трагикомического, отражающего это противоречие.

 Комическое очень многообразно. Оно развивается вместе с развитием духовной жизни общества, в особенности в его национальных формах, и в наиболее общих принципах существует как юмор и сатира.

   Национальные особенности комического выражаются через смеховую, карнавальную культуру народа, приобретая, ………, форму протеста, форса.

   В самом широком смысле комическое как остроумно заметил Э. Кессирер, это расставание с прошлым т.е. в феномене комического заключена способность человечества осознавать диалектики неизбежности естественного умирания, старость.

    Искусство для выражения этого процесса также находит многообразные формы жанрового воплощения комического противоречия (…….. характеров, комедия положений, трагикомедия, и т.д.).

   Феномен категорий трагикомического заключается в несовпадении личных представлений и реальной истории, а также в самом объективном характере нет развития, которое само по себе может быть трагикомично «… все великие всемирные исторические личности… появляются дважды. Первый раз как трагедия, второй раз как форе». Между этим ………… состояниями историй существует п-ды, которые уже не являются «чистой» традицией, но ещё не стали фарсом,  эти п-ды следует определять как трагикомические. Так, трагикомичная ситуация, в которой, сказалось русская ………. общество в сер. XIXв. Которое социально умирало, но эта агония не была уже трагедией, но не была она чистым фарсом «Смерть сквозь слёзы» - так говорит Гоголь.

   Трагический герой осознает трагизм своего положения, комических персонажей нет. Для положения комизма  необходимо определённая отстранённость, обнаружение противоречие (несовпадение формы и содержания) развитым сознанием общества и индивидуума.

   Как отмечал Анри Бергсон, «не существует комического вне собственно человеческого. Пейзаж может быть красивым… но не смешным».

   Платон, Аристотель, Гегель считали комическое низшим родом эстетического за то, что оно близко к жизни, нежели «Совершенный» вид искусства трагедия. Платон считал, что комедия  не может быть произведением искусства, а коль комедии пишутся и ставятся их следует показывать робам и иностранцам.

   Аристотель считал, что комическая – это отражение некоторой ошибки или безобразие. «Комическая масса есть нечто безобразное и  искаженное, но без страдания» В «Некой меховой этике» он пишет о том, что насмешка (как глубокая форма комического) является своего рода бранью и её следует запретить, как законы запрещают некоторые формы анти-социального извещения.

   Социальное значение комического огромно не только как способ борьбы против рутинного, косного, но и в плане духовного саморазвития личности, наиболее полно выражаемое в трагическом.

   Ироническое – способность мыслящего человека осознавать своё совершенство и превосходство над окружающем миром, а также осознавать свою ограниченность и не совершенность, что является стимулом самоусовершенствования.

 Я.Г. Яковлев, эстетика, М., 1999г. стр. 74

То есть для отрицания этой ограниченности и не совершенства. Самокритика – форма разумного поведения.

   Кьеркегор говорил о том, что «Подлинно гуманная жизнь невозможна без иронии, но она признак упадка общественной и духовной жизни признак исторической перемены. Для иронического субъекта нынешнее не соответствует началу». Т. Монк, однако считает, что ироническое сознание есть признак развитых гуманистических признаков общественной и духовной жизни.

   Наряду с иронией в комическом очень важное значение занимает сатирическое т.к. оно направлено во вне, на объективно существующие, непримиримые противоречия.

   Таким образом, анализ эстетических категорий, отражающих объективное состояние позволяет обнаружить своеобразие проявления эстетического как совершенство их сущности, показать многообразие форм проявление, ……….. этой сущности в которых прекрасного, возвышенного, трагического и комического, раскрыть их генеалогические и социальные значения.

Проблемы координации эстетических категорий.

 Для того что бы определить согласование между группами эстетических категорий (отношение по горизонтали). Мы должны обратиться к проблеме их координации. Возьмем первые категории из всех трёх групп: прекрасное, эстетический идеал, искусство. Получается, что эстетическое, которое определенно нами как современное полное проявление  бытия природной, социальной, духовной реальностью, проявляется в отношениях; прекрасное – эстетический идеал искусства.

   Онтологически прекрасное это объективность существующая гармония, эстетический идеал – отражение объекта в субъекте в поступательном развитии общества, выражения конкретно – чувственно через совершенство человека; искусство – отражение субъектом социально духовной жизни (через произведение).

   Прекрасное, как совершенная гармония, отражает свойства эстетического.

   На феноменологическом уровне прекрасное выступает как мера, т.е. как гармония внутреннего и внешнего, эстетический идеал – как представление о совершенном человеке и мире, искусство как произведение, как конкретно художественное явление.

   И здесь возникает координация между ними, т.к. прекрасное как мера вообще трансформируется в меру человеческого бытия в эстетическом идеале, который корректирует и отношение человека к природе.

   В искусстве, которое существует как произведение мера и идеал определяют его художественные достоинства и неповторимость. Но Ир,  эстетическая культура возрождения.

   Так, в фресках  …….. Сикстинской  капеллы Микеланджело создал целую палитру образов каждый из которых совершенство. Сотворение Одама; «Искушение змея», «В отряде ………    ……Микеланджело представил подобие художника, воплощение силы человека. Этот старец, окруженный юными спутниками, стремительно несется по простору неба. Огромный плащ образует вокруг него подобие паруса. Древний миф о человеке, покорившего стихию, приобретает здесь художественную подлинность. В этом образе… Микеланджело сообщает небывалую силу и стремительность. На пригорке представлен полулежащий обнажённый мужчина. Его мускулы развиты, но он еще обладает жизнью тело его безумно. Старец несется мимо него и касается его пальца. Словно электрическая искра пробегает мимо его фигуры: …… трепетная волна оживляет тело лежащего Соф.. с отворённым им человеком».      

 Я.Г. Яковлев, эстетика, М., 1999г. стр. 117

   Этот ренисанский образ звучит предельно современно, он обращен не только в прошлое – к миру от Гекора, не только отражает его время великих творений и познания, но обращен в будущее, он пронизан верой во всемогущество человека, который через столетие устремился в космос.

   В генеалогическом аспекте координация категорий прекрасного эстетического идеала и искусства определяется движением познания эстетического от его наиболее общих свойств к особенным и единичным.

   В социальном аспекте – координация прекрасного, эстетического идеала и искусства определяется тем, что каждая из них имеет особую  социально эстетическую доминанту.

   Так, прекрасное, гармонизируя человека, формирует в нем эстетическое отношение к миру.

    В эстетике идеей как эстетической категории в социальном аспекте зафиксирован процесс формирования личности. Существенной чертой личности является способность вывести за пределы интересов своей социальной группы или более четко и сознательно выразить тенденции её развития, осознавать те объективные ………., которые не осознаны этой группой.

   В этом смысле социальный идеал становиться идеальной силой.

   Художники, воплощающие эстетический идеал своим творением, являются величайшими личностями.

   Давид Микеланджело, олицетворял для него человека отвагу в любой сфере жизни: это был мыслитель, гений, это художник исследователь, госуд. муж -  гигант, гей разум и дух был равен его темной силе.

    Связь эстетического идеала с процессом формирования личности конкретизируется человечеством, которое обращено к индивидуальной неповторимости человека и формирует её.

   Искусство способно художественно воспроизводить и вместе с тем формировать внутренне единый и неповторимый мир человеческой индивидуальности. В. Каверин писал «… хотя в моей жизни не произошло ничего необыкновенного она отмечена неповторимостью, характерной пищей для каждого из моих современников и разница между ними состоит только в том, что я стал писателем и за долгие годы научился, в известной мере, изображать эту неповторимость».